Jae-Hoon Lee=Vendite e trasmissione di sorgenti sonore 74,3626 vinto in profitto guadagnato attraverso Il profitto guadagnato con la vendita degli album è stato di 1.029.500 vinti.
Il cantautore Cheon Yong-seong ha guadagnato un totale di 1.773.126 vinti dal suo primo album”The Year Kim Il-sung è morto”, conosciuto come un allume. Nel saggio sul processo di produzione dell’album”Statement II”, che è stato pubblicato insieme al secondo album”Sumol”, pubblicato di recente, ho scritto questi dettagli meticolosamente in un articolo intitolato”Dichiarazione completa dei redditi”.
Come ha rivelato Cheon Yong-seong nel libro, il mercato della musica è piuttosto frammentato. Le vendite dei cantanti indie non salgono, affermando che gli idoli del K-pop stanno causando un boom dell’ondata coreana all’estero. L’effetto a cascata è”inaspettato e senza speranza”e funziona solo dove”circola denaro”.
La frase”K-Indie”, un tempo popolare, non è andata da nessuna parte. Era un termine facile da usare nel K-pop. Era una parola virtuale creata dalla povertà immaginaria della diversità di genere.
L’industria indipendente è sempre nella”più grande recessione dai tempi di Dangun”.”Sacrificare”i soldi per il bene della musica che ti piace è stata vista come una tragedia naturale da coloro che ti circondano. Le storie di successo di alcuni cantanti indie sono state divinizzate come la perfezione dei sé indipendenti. Non è etico insistere:”Perché non potete esprimere la vostra individualità come chiunque altro mentre siete indie”? La prima priorità è esaminare l’ecosistema indie distorto.
La principale fonte di reddito per l’industria della musica indipendente sono i concerti. Non è passato molto tempo, ma è stato colpito ancora più direttamente dal COVID-19. Secondo la Korea Popular Music Performance Industry Association, l’industria delle performance musicali popolari ha registrato un calo delle vendite del 90% nel 2020 rispetto al 2019. Ha portato alla bancarotta e alla chiusura dell’attività, subendo ulteriori perdite dovute alla cancellazione forzata e al rinvio.
È sciocco chiedere perché non possono esibirsi online come gli idoli del K-pop. Le prestazioni online con una qualità ragionevole, come i canoni di noleggio e i costi delle strutture, costano di più da produrre. Inoltre, le performance online sono più vicine a una”cultura del consumo dei fan”guidata dal fandom, non a una”cultura dal vivo”che comunica attraverso le performance.
Uno dei luoghi più discriminati nell’era del COVID-19 è l’industria musicale popolare. Dal momento dell’epidemia di Corona 19, strutture come spettacoli, grandi strutture per il divertimento, parchi acquatici, grandi magazzini, spiagge e mostre, ad eccezione della musica popolare, sono state aperte solo con alcune misure in conformità con la fase di distanziamento.
Allora perché la musica popolare è così trascurata? Questo perché l’amministrazione viene liquidata come una’musica del vento ronzante’. Di fronte a un disastro nazionale, la musica popolare ha dovuto ogni volta chinare il capo come un peccatore.
Ma se guardi indietro per un momento alla tua vita quotidiana, lo sanno tutti. La musica è sempre stata con noi e da lì abbiamo ricevuto conforto quotidiano. La buona musica è radicata nella nostra vita quotidiana. L’industria musicale, compresi i concerti, è una routine quotidiana per i funzionari della musica. Il nostro lavoro e il loro lavoro non sono diversi.
Nell’era di’With Corona’, che sta per arrivare, è necessario un cambio di percezione. Perché un locale di musica popolare dovrebbe continuare a essere trattato in modo irrazionale, dove tutto il pubblico indossa maschere e non mangia cibo, anche se continua a mangiare in un luogo vicino alla food court del grande magazzino?
Non sto dicendo che i musicisti pop vogliano che la sala da concerto si apra incondizionatamente. Durante il periodo COVID-19, ci stiamo impegnando a fondo per la quarantena, sottolineando che non c’è stata trasmissione di infezione nella sala da concerto che fortunatamente è stata tenuta l’una vicino all’altra. Abbiamo bisogno di un pubblico per vivere insieme, non di un pubblico per comodità amministrativa.