採訪原成員Studio Lobo的導演Geun-jae Oh
我從今年6月開始負責拍攝到上個月最後一次拍攝，我們會在一起直到最後 [Seoul=Newsis] 舞台上的Peppertones。 （照片=Naver文化財團提供）2023年11月28日。 [email protected] *禁止轉售和DB [首爾=Newssis] 記者 Jaehoon Lee=最近被 Naver 文化基金會終止的獨立音樂支持項目“Onstage”13年來受到喜愛的原因之一是其本身’直播內容”是的。
當On Stage誕生時，除了地面電視廣播外，還沒有真正的獨立音樂現場影片。 On Stage 因其針對流派和音樂家量身定制的角度和燈光而受到好評。從這個意義上來說，影片導演和策劃者一樣重要。 Studio Lobo 的導演吳根宰（Oh Geun-jae）就是其中之一，他在 On Stage 成立之初就參與了這個計畫。
吳導演很早就與專案組「Labia Show」一起參與了弘大音樂界，他用鏡頭捕捉到了 2000 年代末音樂家在街上現場表演的畫面。從開始到結束。從2010年春天開始，我就一起策劃了當年11月推出的Onstage，並持續到2015年11月。之後，去年的頌歌特輯由歌手兼作曲家善宇正雅、組合“Le Seraphim”成員許允珍、“Akmu”成員李秀賢參加，今年6月重組後又舉辦了On Stage 。
On Stage 的官方最後拍攝日是上個月27 日，在京畿道高陽市一山西區的一個工作室裡，樂隊“Gunam Gwayeo Riding Stella”（以下簡稱“Gunam Gwayeo Riding Stella 」）的隊長Jo Woong 《Gunam》）、創作歌手Pure Kim和二人組《Peppertones》 是吳導演帶領團隊默默錄製了《Gunam》的現場視頻。他以捕捉場景的生動氛圍並將其融入影片中而聞名，不加任何加減，因此他創造了令音樂家和舞台粉絲都滿意的現場內容。
除了On Stage之外，吳導演也是影音業的多面手，負責環球音樂的現場內容「Studio Giwa」以及廣告和音樂錄影帶品牌推廣。以下是《On Stage》結束後與吳導演寫的問答。
-當然，每個音樂家都會有所不同，但總的來說，在早期和最近的 On Stage 影片中，您最關注哪一個作品?例如『以音樂家為中心』、『讓音樂聽得見』等方面。
「《On Stage》是一個影片作品，但我認為它應該是可以在境界中欣賞的內容音樂欣賞的價值，從過去到現在，我們一直都是抱著這樣的想法去做的。雖然需要利用視頻的影響力來宣傳和烙印音樂人，但我認為對於“唱歌”的直播內容，比如在舞台上，最根本的還是要傳遞音樂，但音樂人的膚色、流派太多，很難每次都以同樣的方式展現出來，作為導演很失望，所以更多的視頻工作在一些劇集中添加了。但是，為了不偏離現場音樂視頻的重點，很多我們付出了很多努力。所以，作為音樂視頻，我們仍然在努力創作一個您可以欣賞的視頻音樂和音樂家的能量純粹就好像流動一樣，因此不會出現中斷或視覺上的不便。”
[首爾=Newsis] 舞台上的Beenzino。 （照片=Naver文化財團提供）2023年11月16日。 [email protected] *禁止轉售和資料庫-作為一名攝影師，On Stage 工作對您來說有何意義?
「作為一個創作影片的人來說，沒有什麼太大的意義。可以毫不誇張地說，On Stage是音樂人90%以上的能力。我只是想展現出音樂人的能量。」音樂人發出的聲音。我認為這是傳達訊息的中介角色。現場音樂錄影帶與音樂錄影帶作品有很大不同，但前者在錄製方面非常有意義。某個時刻的一部分具有被記錄為價值的價值。是。一位音樂家多次演奏一首歌。當我演奏時，每個片段的感覺都不一樣，所以我的工作理念是毫無錯誤地錄製最好的片段並將其展示給人們。因此，我認為這並不是作為一個攝影師的意思。 “我是韓國為數不多的錄製各種流行音樂的人之一。我有一種強烈的感覺，我是一名錄音師。這種自豪感非常有意義，因為我親手錄製了《On Stage》的開頭和結尾。 “
-On Stage 的作品為獨立音樂界和流行文化界帶來了幫助。您認為它有什麼意義?
「正如我之前所說，我認為自己是一個記錄保持者。作為《舞台上》的導演，很多人問我的想法，大多數人看著我說，『這個太無聊了。我不認為錄音者的想法很重要。不過，我慢慢地回顧過去，反思其中的意義。獨立場景和流行文化世界有各種各樣的品味和觀點，對於那些人來說對於不熟悉On Stage或不感興趣的人來說，它只是現場視訊內容，但我敢說它是這樣一個象徵性的存在，以至於人們覺得談論它的意義是沒有意義的。十年前，在On Stage還沒有存在的時候，我對海外著名現場演出的羨慕和仰慕促使我製作了On Stage。很長一段時間。縱觀這些年製作的On Stage，我認為它是超前於時代的。還有什麼地方能做出這樣的內容嗎?」
-我最喜歡的劇集有很多，但你選的是如果是的話。
「我想縮短它並選擇大約三集。
[首爾=Newssis] Lee Ian’Harder Better Faster Stgernews=w540″> [首張禁止轉售和DB ▲Sleep Vinai=即使現在，我也覺得這在當時是非常新的音樂，而且我認為如果做成視頻會更好，所以即使在我的第一部On Stage作品之後，我也和Jambinai合作了很多音樂
▲Benzino=最近在On Stage 我和拍戲認識的Beenzino聊起了On Stage早期的事，他告訴我他出現的第一個On Stage影片真的很不錯很有幫助。這似乎是舞台上和音樂人都取得好成績的代表性例子。
▲Lee Ian’Harder Better Faster Stronger’=Lee Ian 劇集中這首歌的影片是最棒的詳細介紹了我在舞台上所做的所有工作。現場視頻通常只進行剪輯，但我把這首歌從頭到尾都策劃成電影場景，並填充了很多剪輯以外的元素編輯。由於原曲是由Daft Punk 創作的，所以藝術作品讓人想起Daft Punk 的舊普普藝術。以很小的預算將爵士樂作曲與燈光結合在一起非常有趣，但我想我是通過改變許多編輯來做到這一點的。 」
-拍攝的最後一天感覺如何?你做到了嗎?
「其實距離決定結束拍攝已經有一段時間了，在拍攝的最後一天，我們和製作組拍了最後的紀念照，在歡樂又溫馨的氣氛中結束了拍攝。當我第一次知道結局時，我在工作室的屋頂上坐了一個小時。我一邊看著漢江一邊整理思緒。我沒有想這個或那個，而是想，’讓我們把剩下的幾集都拍好吧。最後一集上傳後，我向基金會和工作人員表達了感謝。“我會讓你慢慢走，On Stage”模式。直到今天，我們還在告別On Stage。“最後的，最後的” 《再見》似乎是一次與On Stage原班人馬的聚會，因為On Stage的缺席，我的心情在很多方面都很沉重，但我還是很感謝On Stage。」