Alumnus van Seisoen 1 van’Birth of Greatness’
Aangesluit by Mystic 89, gelei deur Yoon Jong-shin
‘n Vaste identiteit as’n onafhanklike musikant … Advertensie-musiekdirekteur Seung Seung Jang-gu [Sew_202401110155723_1027401_20274_202401_202401110155701=Nuus ] Jo Hyeong Ooh. (Foto=verskaf deur musikant) 2024.01.10. [email protected] *Herverkoop en DB verbied [Seoul=Newsis] Verslaggewer Lee Jae-hoon=Dit is nie gebrek nie, maar selfgenoegsaamheid. Op die ou end beteken dit nie dat jy hoë selfbeeld het nie, maar dat jy jou selfbeeld behou.
Dit is die houding van musikant Cho Hyeong-woo wanneer hy aan musiek werk en daarmee omgaan. Sy selfbevestiging as’n sanger-liedjieskrywer wat sy wortels behou en’n advertensiemusiekregisseur wat aktief die menings van sy kliënte aanvaar, is ontspanne en selfversekerd.
Hy is’n deelnemer van Seisoen 1 van MBC TV se’Star’Audition: A Great Birth'(2010). Cho Hyeong-woo, wat die sanger en vervaardiger Yoon Jong-shin se oog gevang het en as’n belowende lid van Mystic 89 (nou Mystic Story) beskou is, is tans’n onafhanklike musikant met’n duidelike identiteit.
Terselfdertyd hanteer hy buigsaam die taak om samewerking te skep as die direkteur van’n bekende advertensiemusiekateljee. Veral Jang Beom-jun, Yoon Jong-shin en Jang Ki-ha het deelgeneem aan die vervaardiging van die musiek vir die kommersiële’Hoe gaan dit hier’, wat’n groot treffer onder die publiek was, sowel as Pengsu se’Dongwon Tuna”advertensiemusiek, Yoo Jae-seok se’Binggrae Supercon’-advertensiemusiek, en LG Electronics se globale aanbieding-intro-temamusiek van LG Electronics, ens. Hy bou uitgebreide ervaring op in velde soos advertensiemusiek.
Cho Hyung-woo het sy amptelike debuut in 2013 gemaak met die EP’Romantic Spring’,’n samewerking met Ga-in,’n lid van die meisiegroep’Brown Eyed Girls’, en het sy eerste EP vrygestel. HOM’die volgende jaar.Ek het’n stempel van goedkeuring gekry toe ek los. Die eerste vollengte album,’In the Name’, vrygestel in Junie verlede jaar, die 10de herdenking van die debuut, is beskou as’n meesterstuk onder diegene wat na musiek luister, want dit was soos die laaste hoofstuk van Hoofstuk 1 wat 10 opsom. jare se musiekaktiwiteite.
In die COVID-19-era, die projekalbum’Made From Home'(2022), waarin alle werk slegs by die huis gedoen is,’n album soos tuisgemaakte versnaperinge gemaak met Kersfeesbestanddele,’Made From Christmas'(2022) Die’Made From’-reeks, soos’Kersfees’, het gewys watter soort musiek gemaklik by die publiek aanklank vind. Jo Hyeong-woo, wat ook goed vertroud is met die maak van kos, brei sy kontakte met die publiek geleidelik uit deur die podcast’Woodangtangtang Rabbit Restaurant’aan te bied. Die volgende is’n V&A met Cho Hyeong-woo, wat ons onlangs in Sinchon ontmoet het.
-2023 was betekenisvol omdat dit die 10de herdenking van ons debuut was. Die belangrikste ding onder hulle was die eerste vollengte album.
Hyw.2024011018>002401105 ungwoo. (Foto=verskaf deur musikant) 2024.01.10. [email protected] *Herverkoop en databasis verbied”Hoewel dit my eerste vollengte-album is, is dit’n album met die kenmerke van’n’beste album’omdat dit liedjies bevat wat ek lankal versamel het. Ek het die liedjies wat ek vrygestel het toe ek by die agentskap was vir die liedjies wat ek later vrygestel het, en gedink het:’Dit is dit.'”Ek het dit georganiseer met die gedagte:’As dit my laaste album is, watter soort liedjies moet ek daarin sit ?’Ek sit al die liedjies waarvan ek die meeste hou en die liedjies wat as verteenwoordigende liedjies beskou kan word. Ek is veral geheg daaraan omdat dit as’n langspeelplaat vervaardig is.”
-Ek voel soos die 1ste album is’n samestelling van Hyungwoo se hoofstuk 1.
“Ek dink so. Daar is liedjies vrygestel deur die maatskappy en liedjies vrygestel deur myself, daar is liedjies wat baie bevorder is en daar is liedjies wat nie bevorder is nie… Deur hierdie liedjies te organiseer op een slag het ek gesê:’Dit is waarmee ek tot dusver besig was. Daar is’n simboliese gevoel van’Dit is wat Jo Hyeong-woo gedoen het.’Ek dink ek kan’n bietjie meer vrymoedig wees en verskillende dinge probeer wanneer ek my volgende album maak. Ek is bekommerd dat as ek iets anders as my eie musiek doen, my fondament geskud sal word, of ander mense my anders sal behandel. Jy kan nie anders as om bewus te wees daarvan om dit nie te sien nie. Nadat jy dit gemaak het die eerste album, voel ek gerus, want ek voel asof ek alles bymekaar gesit het en gedink het:’Dit is die soort persoon wat dit doen.'”
-Benewens die skryf van lirieke en komponering, Ek doen ook al die reëling.
“Deesdae doen ek soms selfs mixing en mastering. As’n onafhanklike musikant doen ek alles van albumomslae tot verspreiding. Daar is liedjies wat ek verwerk het, selfs toe ek by my agentskap was.’Ek sal doen wat ek ook al in my kop het, maak nie saak wat nie. Ek het gedink:’Ek moet weet hoe om myself uit te druk,’en ek dink dit is hoe dit manifesteer. Ek gaan voort om te studeer. Ek het veral onlangs gedink ek moet verwerking meer bestudeer, want dan kan ek meer gereeld musiek vrystel.’Musical uithouvermoë.’Ek het gedink ek het meer nodig om dit te hê.”
[Seoul=Newsiswo’Jo Hyeong-album in die 1-naam (Foto=verskaf deur musikant) 2024.01.10. [email protected] *Herverkoop en databasis verbied-ek dink daar moes meer oorweging gewees het toe die snitlys gerangskik is.
“Die albumformaat laat jou toe om liedjies op die regte plek op die snitlys te plaas volgens jou beoogde sensibiliteit. Ek het die titelliedjie’In die Naam’op die eerste snit geplaas. Aangesien dit’n langspeelplaat is, dit het’n A-kant en’n B-kant. Ek kan ook my gunsteling liedjie aan die einde van die kant plaas. Gewoonlik is my gunsteling liedjie die laaste liedjie.”
-Insluitend’In die Naam’, wat die atmosfeer het van Engels-Amerikaanse sagte rock uit die 70’s en 80’s. Dit gee’n gevoel van groot invloed deur Engels-Amerikaanse musiek.
“Vandat ek jonk was, het ek baie Engelse en Amerikaanse musiek by die huis geluister. Selfs voor ek’n volwassene was, is ek deur my pa se invloed aan die Beatles, Queen en Eagles blootgestel. Sedert ek in die buiteland in Engeland gestudeer het, het ek gehoor dat hulle gewild was in die 90’s. Ek het na Oasis-en Coldplay-musiek begin luister. Ek is ook grootliks deur Elton John beïnvloed! Ek was veral gerig op sagte rock en poprock soos Elton John en The Cafeters. Ek kan nie skielik na die musiek gaan wat deesdae gewild is nie, en ek hou nie van die musiek waarvan ek hou nie.”Ek dink die rol van’n musikant is om die wortels van die musiek ongeskonde te hou terwyl dink oor hoe om dit op ’n meer vars manier aan te bied.”
-Tydens die’In the Name’-sessie was die bas (Sean Hurley) en tromme (Matt Johnson) buitelanders.
[Seoul Hyongsis-wo. (Foto=verskaf deur musikant) 2024.01.10. [email protected] *Geen herverkoop of databasisgebruik nie.”Die sinergie was wonderlik. Die baskitaarspeler is van John Mayer Sessions. Die tromme is van Jeff Buckley Sessions. Ons het saam gewerk aan Berkley se hele album’Grace’, wat’Hallelujah’insluit Dit is die persoon wat dit gedoen het. Toe ek vir hom sê dat ek die oorspronklikheid van Britse en Amerikaanse musiek wil bring, het ek gedink hy sal’n bietjie hardhandig reageer, maar hy was gaaf en het vir my baie goeie terugvoer oor die liedjie gegee. het selfs gesê:’Ek het dit baie geniet om dit te speel.’So baie. Ek het van sessiewerk gehou, so daar was nie regtig veel om te doen wanneer jy meng nie.”
-Jy is van’Great Birth’, maar voor dit het jy ook aan die eindronde van MBC se’University Song Festival'(2007) deelgeneem. Was daar’n beslissende oomblik wat jou laat besluit het om musiek in alle erns na te streef?
“Dit was net pret. Toe ek in die buiteland in Engeland gestudeer het, het ek saam met plaaslike vriende in’n garage-orkes gespeel. Ek wou oorspronklik in’n indie-orkes wees, maar destyds het my vriende wat in die groep saam met my moes op hul studies fokus. Maar terselfdertyd het die akoestiese kitaar-gier getref. Dit was so’n groot treffer dat ek kollege toe gegaan het en besig was om op my eie liedjies te skryf met’n akoestiese kitaar. Toe het ek gegaan na’n oudisieprogram en die resultate was baie goed, so ek het die HUB (Mystic Story-vervaardiger Jong-shin Yoon) ontmoet en gedebuteer. Van die begin af het ek gedink:’Ek wil’n sanger wees.’Ek het nie’n droom daarvan om te sê:’Ek moet dit doen,’en dit het baie natuurlik gekom. Nou, alles wat ek doen is verwant aan musiek.”
-Dit is eintlik nie maklik om as’n onafhanklike musikant te werk nie. Maar ek dink Hyungwoo het’n goeie balans. Terwyl ek die musiek maak wat ek wil maak, is ek ook goed met die hantering van kommersiële musiek vir kliënte.
“Reklamemusiek is in elk geval grootliks verantwoordelik vir die winsaspek. Wanneer ek aan advertensiemusiek werk, is ek heeltemal uitgesluit. Advertensiemusiek vertel die storie wat die handelsmerk se kliënt wil sê, so ek doen my bes As jy gulsig is, sal jy dit nooit kan doen nie. Ek het geen trots wanneer ek daardie soort werk doen nie. Dit is die rol van’n professionele advertensiemusiekregisseur om mense te gee wat hulle wil hê. Dit is regtig lekker en wonderlik as jy voel dat dit is dit wanneer jy musiek maak en lewer. Op die ou end moet advertensiemusiek verbruikers bereik. Aangesien ons ook baie geld aan bemarking bestee, moet die musiek self wees verslawend. Terwyl ek werk, dink ek beslis aan’wat resoneer by die publiek.’Kyk na suksesvolle advertensies. Ek studeer ook. Ek werk veral as’n span by’n goeie ateljee (ek werk met senior en junior kommersiële vervaardigers as kommersiële musiekdirekteur vir die kommersiële musiekateljee’Ghostbuster’). Ek moet professioneel goeie musiek maak, so ek is’n musikant. My vermoë as ateljee neem natuurlik baie toe. Tot 5 jaar gelede was ons ateljee’n jong maatskappy, maar nou het dit nogal bekend geword. Aan die ander kant, wanneer ek my eie musiek maak, vertel ek die storie wat ek wil sê, so ek bekommer my meer daaroor.”
Hyw.ee=Nuwe (Foto=verskaf deur musikant) 2024.01.10. [email protected] *Herverkoop en DB verbied-Advertensie Is Orion Confectionery se’The Return of the Sun'(2019) jou debuutwerk in musiek?
“Ja, daardie advertensie was voor ek by die maatskappy aangesluit het, maar dit was’n produkhernuwingsadvertensie. Dit was’n fliekagtige advertensie met’n looptyd van ongeveer 1 minuut in die vorm van’n drama, en dit was pret. Eintlik hou ek van fliekmusiek. Ek wil’n regisseur word, so ek bestudeer dit ook.”
-Jy het aan ongeveer 30 advertensies deelgeneem, maar die bekendste een is’Wat van hier wanneer jy reis?’Dit is ook op’n musiekplatform vrygestel. In somer weergawe en winter weergawe. Die manlike sanger was self in beheer van Hyeongwoo, en die vroulike sanger was in beheer van Sunnyhill Kota. Hoe het die werk aan hierdie liedjie ontstaan?
“Die advertensiebedryf hou mededingende aanbiedings (PT) om advertensiekontrakte te wen. Ons maak’n volledige pakket, insluitend advertensiemodel, kopie en musiek, en dien’n voorstel aan die kliënt in. Ons rangskik die liedjie in’n akoestiese kitaarweergawe (JTBC) ) Ons het Beomjun Jang, wat die’Hidden Singer'(wat later die model vir’How About Here’geword het) as’n nabootsingssanger gewerf en’n gidsweergawe gemaak en aan ons gestuur, en (die kliënt) was verbaas. Soms is ons’n span wat vreemde dinge doen. Dis hoekom. Haha. Ons s’n is gekies, en ons musiek het daarna bly vloei. Dan, die weergawe met PD Yoon Jong-shin en Jang Ki-ha opgeblaas. Daar is baie gevalle wanneer ek nie op die perseel is wanneer ek kommersiële musiek opneem nie, so PD Yoon kan dit opneem. Die tyd was reg. Toe ek hallo sê, was hy verbaas en gevra:’Hoekom is jy hier?’Ek het vir hom gesê dat ek aan’n liedjie gewerk het, hy het gesê:’Maak baie geld’en het my aangemoedig.”
-Ek dink Hyungwoo is’n baie buigsame musikant. As’n onafhanklike musikant het ek’n duidelike identiteit en is goed met die maak van my eie musiek, en as’n spanlid maak ek musiek deur aktief ander mense se opinies te aanvaar. Sou jy sê hy is’n musikant met hoë selfbeeld eerder as trots? Ek dink dit is die selfvertroue wat kom van iemand wat selfversekerd is in hul musiek.
[Seoul=Newsis] Hyungwoo Cho. (Foto=verskaf deur musikant) 2024.01.10. [email protected] *Herverkoop en DB verbied.”Ek bly my daaroor bekommer. Is my huidige toestand van trots, hardkoppigheid of selfagting… Kommunikasie met ander mense was glad sedert ek by die agentskap begin het. Daar is ook naby personeel waarvan ek hou. Daar was baie van hulle. Ek hou nog baie kontak met hulle. Ek sing amper al die trou gelukwensingsliedjies vir die personeellede wat in beheer was van my albums. Haha.”
-As’n goeie musikant dink ek ek is’n baanbreker vir’n volhoubare stelsel vir myself.
“As’n kliënt geld betaal en my vra om musiek te maak, moet die musiek natuurlik volledig en in lyn met die rigting wees, en om dit te handhaaf, moet ek voortgaan om musiek te studeer. In die advertensiemusiekateljee, die spanlede ondersteun mekaar ook.Ons werk goed saam en voel soos n span. Aan die een kant werk ek so professioneel moontlik, en aan die ander kant, as ek aanhou doen wat ek wil doen , daar sal geen perfekte musiek wees nie, maar daar kom’n oomblik wanneer ek dink:’Hierdie musiek is regtig, regtig goed.’Ek dink dit sal kom. Ek sien uit na die vrystelling van musiek wat’n verband kan vind tussen gewildheid en my opregtheid. Maar ek wil nie’n vinnige pad kies om daar te kom nie. Na 10 jaar van musiek maak, het ek geleer dat elkeen sy eie pas het. Die belangrikste ding is dat dit’n’boudgeveg’is. van alles is daar geen ander keuse as om te gaan sit en baie doen nie.”