Днес представлението „Eastern and Western 100-member Orchestra“ в Sejong Center for the Performing Arts
Тази година се отбелязва 45 години от дебюта си… Плодовете на „отдадеността на корейската традиционна музика“ от самото начало
Продължаващи експерименти и предизвикателства, докато получаваш титлата „Младост от 10 000 години“ и „Млад ти“ [Seoul=Newsis] Ким Су-чеол. (Снимка=Предоставена от Sejong Center for the Performing Arts) 10.10.2023 г. [email protected] *Препродажбата и DB са забранени [Seoul=Newsis] Репортерът Lee Jae-hoon=Въпреки безразличието към корейската традиционна музика, „тъмната възможност“ беше изследвана самостоятелно.
Ето как „малкият гигант“ Ким Су-Чол пази музиката ни от ръба. Въпреки това, дори и да има много разклонения, ще даде и много плод. За да отбележи 45-ата годишнина от дебюта му, „Ким Су-чеол и 100-членният оркестър на Изтока и Запада“, който ще се проведе в Sejong Center for the Performing Arts в 19:30 ч. на 11-ти, е резултат.
Kim Soo-cheol, с когото се срещнахме по телефона преди представлението, каза: „Опитваме се да създадем културно съдържание, което въплъщава гордостта на нашия звук.“
Лунният календар на Kim Soo-cheol е ясно доказателство за това твърдение. През 1980 г., докато бях в колежа, правех музика, като свирех на китара като гейгеум, докато правех независимия филм „Tal“ с моите приятели, което беше началото на моето епично пътешествие. Началото на Guitar Sanjo, едно от бъдещите важни произведения на Kim Soo-cheol, свързани с корейската традиционна музика. „Separation“, издаден през същата година, ясно поставя котвата за дългото „пътешествие“ на Kim Soo-cheol към традиционната корейска музика. Тази песен е известна като началото на корейската традиционна музика.
След това работата по добавяне на популяризация към експериментирането и неконвенционалността започна сериозно. Албуми с корейска традиционна музика като „Hwangcheongil“, „Bulimsori“ и „Tritan Tripitaka Koreana“ бяха неговото ясно мнение за корейската традиционна музика, а не за езотеризма, и добавиха тежест към корейската музика. OST на филма „Seopyeonje“, в който участва Kim Soo-cheol, е продаден в над 1 милион копия.
„Изучаването на корейската традиционна музика се превърна в основата на музиката. Изучавайки нашата традиционна музика и нашите звуци, успяхме да се вдъхновим от нашите предци и да намерим посока за бъдещето. Нашите звуци са нашата гордост.”
[Сеул=Новини] Ким Су-чул. (Снимка=Предоставена от Sejong Center for the Performing Arts) 10.10.2023 г. [email protected] *Препродажбата и DB са забранени Ким Су-чеол се пази от популярността. Темата на филма „Лов на китове“, „И аз отивам“, песента „Цвете, което не можеше да цъфти“, която успокоява недоволството на публиката, анимацията „Fly Superboard“ OST „Chicky Chicky Chaka Chaka“ , и безсмъртната весела песен „Young Myself”и т.н., които пее със сърцето си. Той беше класиран като „музикален гений”, който беше като мълния, която можеше да излива хитове, когато яде.
Kim Soo-cheol подчерта: „Популярното изкуство в крайна сметка тече като тенденция. Важно е да оставим след себе си култура, богата на дух, съзнание и философия, дори във времето.“
Въпреки това, тъй като произведенията, съсредоточени върху корейската традиционна музика, са по-малко популярни, е трудно да се получат инвестиции в производствени разходи. В продължение на 15 години тичах във всички посоки, за да получа корпоративно спонсорство, но без резултат. Производствената цена на това представление, което ще включва 100-членен оркестър на сцената, е приблизително 1 милиард вона, повечето от които са покрити с частни средства. Kim Soo-cheol обясни:”Тъй като музиката ми е великолепна, тя струва много пари. Влагам всички пари, които печеля в нея.”
Kim Soo-cheol говори за „изграждане на музика“ в интервюта вече няколко години. Това означава, че няма сграда, но всяка песен е сграда, построена с музика.”Няма възможност да изпитате нашата великолепна музика по този начин. Всичко, от което се нуждаете, е възможност да почувствате:”Нашият звук е разнообразен”,”Нашият звук е интересен”и”Нашият звук има толкова дълбок резонанс.”
[Сеул=Нов sis] Ким Су желязо. (Снимка=Предоставена от Sejong Center for the Performing Arts) 10.10.2023 г. [email protected] *Препродажба и DB забранени Това изпълнение също има голямо значение, тъй като представя песни, които Kim Soo-cheol е композирал чрез модернизиране на корейската традиционна музика, на която той е посветил енергията си повече от 40 години. В първата част той лично дирижира 100-членен оркестър, състоящ се от Корейския модерен филхармоничен оркестър, плюс западни перкусионни инструменти, piri, daegeum и други корейски перкусионни инструменти, и изпълнява свои собствени песни.”Няма възможности да слушате модернизирана корейска традиционна музика. Това е пионерът на нов жанр. Важно е да имате много възможности да слушате този вид музика.”
В част 2, Янг Hee-eun, Baek Ji-young, Lee Jeok, Seong Si-kyung Заедно с други певци като Hwasa, той изпълнява своите популярни музикални хитове. Разбира се, Kim Soo-cheol е положителен за K-pop, който се превърна в център на корейската вълна. Той обаче каза: „Жалко е, че нашата култура не е балансирана със западната култура“.
И така, ние се опитваме да създадем много места, за да се доближим до младите хора. Kim Soo-cheol е „млад мъж“, който е известен като „млад мъж от 10 000 години“, откакто спечели голямата награда на Националния университетски фестивал през 1978 г. със „Seven Colours of the Rainbow“ на групата „Little Giants“’. Той също беше символ на „младежка култура“ през 80-те години на миналия век, когато се откъсна от рок група с Gu Chang-mo, бивш член на „Songolmae“, и успя като соло певец.
“Искам да се опитам да работя в тясно сътрудничество с младите хора. Трябва да изпълня всички музикални експерименти, които съм правил досега, докрай.”По този начин Kim Soo-cheol винаги достига до искреността с песни, които не могат да бъдат написани по един и същи начин.
