[Herald POP=Reporter Kang Ka-hee]
Kim Dong-ryul hat sein Studium erfolgreich abgeschlossen 6-tägiges Solokonzert..
Kim Dong-ryul Das Kim Dong-ryul-Konzert „Melody“ 2023 fand vom 7. bis 9. Oktober und vom 13. bis 15. Oktober insgesamt sechsmal im KSPO DOME im Olympiapark statt.
Kim Dong-ryuls Solokonzert fand 2019 statt. Es ist vier Jahre her, dass „Old Song“ im Sejong Center for the Performing Arts Grand Theater stattfand. Kim Dong-ryuls Auftritt, der als „Fest des Lichts und Klangs“ gepriesen wurde, ist unter dem Namen „Melody“ zurückgekehrt. Da Kim Dong-ryul selten im Fernsehen oder anderen Medien auftritt, führte die Aussetzung der Auftritte aufgrund der erzwungenen Pause aufgrund der COVID-19-Pandemie dazu, dass die Kommunikationskanäle mit den Fans eingeschränkt wurden. Aus diesem Grund ist dieser Auftritt sowohl für Kim Dong-ryul als auch für seine Fans eine Freude.
Dieser Auftritt, bei dem alle 60.000 Plätze ausverkauft waren, sobald die Karten geöffnet waren, bewies, dass er als heimischer Solo-Auftritt die größte Ticket-Power hatte Sänger, war der zuvor angekündigte „Publikumshit aller Zeiten“. Sechs Tage lang interagierten sie mit einer „einzigartigen Setlist“ mit dem Publikum und hinterließen beim Publikum einen tiefen Eindruck. Kim Dong-ryul berührte die Herzen des Publikums, indem er 150 Minuten lang 18 herzliche Lieder sang.
Kim Dong-ryuls feierliche Eröffnung, die mit „Das Konzert“ begann, war der Auftakt zum Lob als „Fest“. aus Licht und Ton‘. Es war. Als sich der Vorhang auf der Bühne öffnete, jubelte das Publikum immer wieder und hielt den Atem an.
Im violetten Licht begrüßte Kim Dong-ryul das Publikum mit „The Words I Love You“ und „Should I Say I.“ Love You Again“, die beim Publikum großen Anklang fanden. Kim Dong-ryul sagte: „Es ist wirklich lange her. Seit dem „Old Song“-Auftritt im Jahr 2019 sind vier Jahre vergangen, seit dem „Reply“-Auftritt im KSPO DOME sind es fünf Jahre. „Weil ich sporadisch auftrat, bekam ich den Spitznamen ‚World-Cup-Sänger‘“, sagte er und brachte die Leute zum Lachen.
Kim Dong-ryul sagte: „Ich habe mich für diesen Auftritt entschieden und mir meine Lieder einmal angehört in einer Weile. Wie üblich wurden Hits, die dem Publikum gefallen, nicht in die Aufführung aufgenommen, aber dieses Mal war ich seltsamerweise sehr glücklich, diese Songs zu hören. Ich dachte darüber nach, wie glücklich das Publikum wäre, wenn ich so glücklich wäre. „Für diesen Auftritt dachte ich, ich müsste viele Dinge loslassen und einen Auftritt schaffen, der mich an Kim Dong-ryul erinnert“, sagte er und drückte seine Gedanken aus, während er sich auf den Auftritt vorbereitete.
Insgesamt 63 Darsteller nahmen an Kim Dong-ryuls Konzert teil und er konnte seine bisherigen Bühnenauftritte unter Beweis stellen. Wir erreichten eine Perfektion mit hoher Dichte, die über alle Maßstäbe hinausging. Ein Orchester aus 7 Bands, 6 Blechbläsern und 8 Chören sowie 23 Streichern, Blechbläsern, Holzbläsern, Harfen und Pauken unter der Leitung des Dirigenten Jiwon Lee leitete die Bühne mit sattem und dreidimensionalem Klang. Auch die Teilnahme von 18 Mitgliedern des Choreografieteams bereicherte die Bühne. Mit Kim Dong-ryul und dem perfekten Ensemble haben sie eine makellose Leistung hingelegt. Die Beleuchtung und die Bühnenproduktion erregten von der Eröffnungsbühne an sofort die Aufmerksamkeit des Publikums und präsentierten eine solidere und perfektere Bühne. Darüber hinaus wurden alle Elemente, einschließlich des Sounds, der es ermöglicht, Kim Dong-ryuls Stimme lebendiger zu hören, flexibel kombiniert und umgesetzt.
Kim Dong-ryuls Songs „Meeting Road“ und „Old Song“ stehen heraus mit der harmonischen Harmonie des achtköpfigen Chorteams.’sorgte für eine ruhige Atmosphäre. Im Einklang mit dem Gesamtkonzept dieser Aufführung rief „Like a Child“, gesungen mit dem Gefühl des Originalsongs, tiefe Nostalgie hervor und jubelte beim Publikum.
„Oblivion“, das zum ersten Mal aufgeführt wird Zeit auf der Konzertbühne, wird von einem Bandoneonisten aufgeführt und mit einem Arrangement im Tangostil des Komponisten Koh Sang-ji wiedergeboren. Sangji Ko’s tiefes Bandoneonspiel und seine wunderschöne Streichermelodie überwältigten das Publikum und berührten ihre Herzen. Kim Dong-ryul sang nacheinander „Play“ und präsentierte eine dramatische Bühne, die sich wie ein Theaterstück anfühlte. Das LED-Video auf dem großen Bildschirm steigerte das Eintauchen in die Bühne dramatisch und die anmutig fließende Beleuchtung mit Kim Dong-ryuls Stimme war ebenfalls makellos.
Dies war der Titelsong, wurde aber von den Namen von überschattet andere Lieder. „Only Now“ und „Let’s Start Again“ führten das Publikum dazu, das Lied neu zu entdecken. Sogar in populären Auswahlen wurde die Vielfalt von Kim Dong-ryuls Musik eingefangen.
Kim Dong-ryul stellte den Titelsong „That’s Me“ aus dem „Companion“-Album als letzten Song des ersten Teils von vor die Performance. Kim Dong-ryuls kühle hohe Töne und die Leistung der Band, die in der zweiten Hälfte ihren Höhepunkt erreichte, sorgten für eine fantastische Harmonie, die Applaus und Jubel vom Publikum hervorrief.
Die Pause dieser Aufführung war sechs Tage lang voller Auftritte von Ko Sang-jis Band. Ko Sang-jis Band besteht aus Bandoneon Ko Sang-ji, Klavier Choi Moon-seok, Violine Yoon Jong-su und Kontrabass Kim Yu-seong. Ko Sang-jis Band wählte zwei Lieder aus, Astor Piazzollas „Adios Nonino“ und Kim Dong-ryuls selbstkomponiertes Lied, „Show“ der Sängerin Kim Won-jun. Sie führten eine Aufführung auf, die den Abstand zwischen dem ersten und zweiten Teil der Aufführung vergrößerte, und selbst während der Pause saß das Publikum auf seinen Plätzen, schaute der Aufführung zu und spendete herzlichen Applaus. Die Pause von Kim Dong-ryuls Auftritt wurde von der Weltklasse-Cellistin Song Young-hoon und der Pianistin Kim Jeong-won gut aufgenommen, sodass auch die Pause dieser Aufführung das Publikum faszinierte.
Kim Dong-Ryul, der nach dem Aufgehen des Vorhangs für den zweiten Teil im vergangenen Mai auf die Bühne zurückkehrte. Nach einer vierjährigen Pause veröffentlichten sie ihren neuen Song „Golden Mask“. Da es das schnellste und aufregendste Lied dieser Aufführung war, steigerte es die Temperatur im gesamten Konzertsaal noch mehr. Insbesondere die anspruchsvolle Tanzperformance des Tanzteams „Rock & Roll Crew“ trug zur Lebendigkeit bei, als würden sich die Szenen im Musikvideo „Golden Mask“ vor Ihren Augen abspielen.
Kim Dong-ryul’s Debütsong „In a Dream“ und sie führten einen Auftritt voller Erinnerungen auf, indem sie nacheinander „Court Song“ sangen. Als nächstes wurde die Atmosphäre mit „That Was Back Then“ und „My Old Friends“ verändert, die vor der Veröffentlichung von Golden Mask als aufregende Songs galten. Kim Dong-ryul sagte: „Ich habe beim Öffnen der Karten für diese Aufführung viel Gedankenkontrolle eingesetzt. Ich fand es in Ordnung, auch wenn nicht alle Plätze besetzt waren. Ich bereitete mich mental darauf vor, aber ich glaube, ich habe die meisten Beschwerden darüber gehört, wie schwierig es war, nach der Eröffnung an Tickets zu kommen. „Für den nächsten Auftritt muss ich das Thema besser verstehen und mich gut vorbereiten“, sagte er witzig und erhielt dafür Applaus vom Publikum.
Kim Dong-ryul sang dann „Even If You Say I Love You“.’und’Stranger’und spielten dem Publikum ein süßes Klavier, das ihre Emotionen anregte. Kim Dong-ryul, der sagte, dass ihm das Klavierspielen das Gefühl gibt, zu einer Band zu gehören, sagte: „Ich denke, unsere Performance-Band ist die beste in der Performance-Welt. „Ich weiß nicht, ob andere Auftritte mehr Spaß machen werden, aber ich denke, dass alles an unserem Auftritt, einschließlich Auftritt, Musik und Sound, wirklich gut ist“, sagte er und drückte großzügig sein Vertrauen und seine Zuneigung für die Band aus, mit der er auftrat Die Erwachsenenversion von „Drunk Jindam“, arrangiert als intensive Tangoversion mit einer zusätzlichen Note, bewies einmal mehr den Ruf von Kim Dong-ryuls zeitlosem Hit. Kim Dong-ryul überraschte das Publikum mit der Ankündigung: „Nächsten Monat kommt ein neuer Song heraus.“ Er fuhr fort: „Jede Art von Rezension ist willkommen, daher hoffe ich, dass Sie sich das Lied anhören und viele Kommentare hinterlassen. Heutzutage veröffentliche ich keine Songs mehr in der Hoffnung auf einen großen Hit. Auch wenn es Zeit braucht, mache ich es mit der Einstellung, dass es eines Tages blühen wird. Dennoch, wenn man sich das Lied anhört und etwas sagt, gibt es mir Kraft und ich denke, es wird eine Gelegenheit sein, das nächste Lied schneller herauszubringen“, sagte er und richtete eine Bitte an das Publikum. Kim Dong-ryul, der hyperventiliert war, sagte: „Durch die Pandemie wurde mir bewusst, wie wichtig und verzweifelt die Dinge sind, die ich für selbstverständlich hielt. Als ich vorhin über Ticketing sprach, sagte ich, dass ich mich in Zukunft mit dem Thema befassen würde, aber tatsächlich glaube ich aufgrund meiner Persönlichkeit nicht, dass es einfach sein wird. Ich möchte es nicht als selbstverständlich ansehen. Ich möchte immer ängstlich sein, und ich werde diese Angst weiterhin als treibende Kraft nutzen, um mich zu peitschen. Es wird der Tag kommen, an dem dieses Turnstadion nicht mehr gefüllt werden kann, aber ich möchte, dass dieser Tag zumindest etwas später kommt. Vielen Dank, dass Sie heute gekommen sind. Er drückte seine Dankbarkeit aus, indem er sagte: „Lasst uns wiedersehen, wenn wir etwas cooler und etwas älter sind.“
„Etudes of Memory“, das als Abschlusslied des Tages aufgeführt wurde, war das Höhepunkt der Erhabenheit des Orchesterklangs. Die aufwändige Darbietung der Sessions, die sich wie ein Strudel zum Refrain bewegte, die umwerfende Beleuchtung und der Sound, der Kim Dong-ryuls aufrichtige Stimme einfing, sorgten für einen perfekten Abschluss. Im gesamten Saal konnte man Zuschauer dabei beobachten, wie sie sich die Tränen aus den Augen wischten. Es folgten Momente überwältigender Emotionen, die das Publikum vor Staunen zum Staunen brachten. Darüber hinaus war die Konzentration des Publikums so hoch, dass das Licht des Handybildschirms während der gesamten Aufführung nicht wahrnehmbar war und die Aufrichtigkeit des Publikums gegenüber der Aufführung zum Ausdruck kam.
Die Zugabe endete mit „My Heart“ und „Melody“. Infolgedessen fühlte sich die 150-minütige Bühne für das Publikum wie weniger als eine Stunde an, so dass sie eine enttäuschende Zeit hinter sich lassen mussten und Kim Dong-ryuls Solokonzert „Melody“, das sechs Tage dauerte, endete im großen Stil.
Es war eine Aufführung, bei der die Handwerkskunst des „perfektionistischen“ Musikers Kim Dong-ryul herausragte. Eine Bühnenproduktion, die sich edel anfühlt, hochwertige Arrangements und perfekte Fähigkeiten der Darsteller, sogar eine Pause von Ko Sang-jis Band und ein berührender Vorhang. Der berührende Auftritt, bei dem die Leute nicht einmal eine Minute lang den Blick abwenden konnten, war wirklich ein Geschenk für die Fans, ein „Fest aus Licht und Klang“.
