Vorsitzender Dong-Hwan Yoon von der Korea Music Association: „Es besteht dringender Bedarf, den Standardvertrag zu überarbeiten … Wir müssen den Schutz kleiner und mittlerer Agenturen auf Regierungsebene stärken“[Star News | Reporter Sang-Geun Yoon] 
Dong-Hwan Yoon, Vorsitzender des Musiklabels Association besuchte am Nachmittag des 14. die Lounge M in Changjeon-dong, Mapo-gu, Seoul. Teilnahme am „Seminar 2023 für die Entwicklung der Popmusikindustrie“ im Jahr und Gespräche mit den Teilnehmern./Foto=Reporter Kim Chang-hyun
Die Korea Music Label Industry Association veranstaltete am 14. um 14:00 Uhr ein Seminar zur Entwicklung der Popmusikindustrie 2023 bei MPMG in Mapo-gu, Seoul. In diesem Seminar wurden verschiedene Geschichten zur Entwicklung der Popmusikindustrie besprochen, darunter Fälle von Vertragsstreitigkeiten zwischen kleinen und mittleren Agenturen und Musikern sowie Förderprojekte und Richtlinien für kleine und mittlere Agenturen und Musiker. Vor Ort nahmen eine Reihe kleiner und mittlerer Labelproduzenten sowie Dong-Hwan Yoon, Vorsitzender der Korea Music Label Industry Association, teil und es wurden verschiedene Meinungen ausgetauscht.
Zuerst Dong-Hwan Yoon , Vorsitzender der Korea Music Label Industry Association, nahm an dem Seminar teil. Er erläuterte den Zweck und sagte: „Ich denke, es besteht dringender Bedarf an einer Überarbeitung des Standardvertrags. Der vor 15 Jahren erstellte Standardvertrag scheint einer Aktualisierung zu bedürfen. Das hoffe ich.“ dass die Branche zu einer Branche wird, in der auch die Arbeit der Musiker respektiert wird.“ Er fuhr fort: „Wir müssen den Schutz und die Unterstützung auf Regierungsebene weiter stärken, damit kleine und mittlere Agenturen ihre Geschäfte sicher abwickeln können. Kleine und mittlere Agenturen werden vor sogenannter Manipulation geschützt, bei der es sich um eine Handlung handelt.“ Vorheriger Kontakt während der Exklusivvertragslaufzeit in der Unterhaltungsindustrie, der während des Exklusivvertragsstreits aufgedeckt wurde. „Um dies zu erreichen, vertraten sie die Meinung, dass es gut wäre, eine Überarbeitung des Gesetzes über die Entwicklung von Populärkultur und Künsten umzusetzen.“
Vorsitzender Dong-Hwan Yoon fuhr fort: „Ich bin gespannt, wie viele Fälle ähnlich dem Fifty-Fifty-Vorfall aufgetreten sind und wie die Behörde und die Industrie bisher reagiert haben und was die Branche für den Schlüsselfaktor hält.“ Dies hat zu jüngsten Vertragsstreitigkeiten geführt. „Ich möchte Ihre Bedenken darüber hören, was die wirksamste Maßnahme ist, um dies zu verhindern“, sagte er. „Gibt es eine Möglichkeit, Manipulationen rechtlich zu verhindern oder Schäden an bestehenden Unternehmen zu verhindern? Finden ausreichende Gespräche statt? Ja.“ Haben Künstler genügend Möglichkeiten?“ „Er stellte Fragen dazu, wie man die ihnen gewährten Rechte schützen kann und ob es eine Möglichkeit gibt, einen Vertrag mit einem anderen Unternehmen abzuschließen, ohne als Verräter eines Unternehmens abgestempelt zu werden, das die Rechte nicht wirklich schützt“, sagte er sagte und schien die Hauptprobleme aufzuzeigen.
Der Vorsitzende der Music Label Association, Dong-Hwan Yoon, sagte am 14. Nachmittag, er habe am „Seminar 2023 für die Entwicklung der Popmusikindustrie“ in der Lounge M in Changjeon-dong, Mapo-gu, Seoul teilgenommen und war ein Gespräch mit den Teilnehmern führen./Photo=Reporter Kim Chang-hyun
Zuerst sagte Herr A, der sich selbst als Indie-New-Label-Produzent bezeichnete: „Tatsächlich ist ein Vertrag letztendlich ein konkreteres Versprechen, und in diesem Sinne unterschreibe ich mit Chowon.“ Ich persönlich habe ihnen während dieser Zeit genügend Optionen gegeben, nachdem sie dies treu getan haben. In diesem Fall gehen sie vielleicht nicht aus, aber sie reden genug und unternehmen während der Zeit, die sie verbringen, mehr Aktivitäten haben geteilt, und in gewisser Weise, wenn sie später mit einem deutlich erhöhten Lösegeld rausgehen, werden die Fußballspieler „Solche Dinge können passieren, wie zum Beispiel, dass sie wegen FA eine riesige Geldsumme erhalten, aber da es so etwas nicht gibt, ist’Geschieht das nicht aus Gier?“, sagte er. „Wir haben genug Gespräche geführt und inzwischen wurden sogar triviale Transaktionen mit Haftvereinbarungen unterzeichnet, sodass es keine besonderen Probleme gibt.“ Er sagte: „Wenn größere Probleme auftauchen, unterzeichnen wir.“ So etwas wie eine Bestätigung.“
Er fuhr fort: „In der Indie-Szene wird das Sampling offen durchgeführt. Selbst wenn es Künstler von anderen Unternehmen gibt, nehmen wir sie einfach so unter Vertrag.“ „Wenn mir das gefällt Künstler, wenn es mir gefällt oder gut ist, bin ich bei so etwas nicht wirklich vorsichtig“, sagte er. „Ich kontaktiere sie einfach offen und treffe sie, und aus der Perspektive eines Künstlers mag ich Unternehmen, die Vorschläge machen, beides.“ Objektiv und aus meiner Sicht. Jetzt fange ich also an zu schwanken, und von da an.“ Dadurch wird die Beziehung zum ursprünglichen Unternehmen etwas angespannt, und wenn man das Unternehmen schließlich verlässt, kann man es nicht einmal mehr Klage in der Indie-Szene einreichen. Es gibt keine Anwaltskosten, daher muss der Vertrag selbst eine gewisse Bindungswirkung haben und der Vertrag muss abgeschlossen werden. „Selbst wenn wir es nicht tun, denke ich, dass es einige Verbesserungen geben muss.“ Dieser menschliche Aspekt“, gestand er.
Ein anderer Produzent B sagte: „Da die Bindungskraft von Unternehmensverträgen verschwindet, wechseln Unterhaltungsunternehmen zu einem Agenturkonzept. „Wenn ein Vertrag gebrochen wird, steigt das Risiko, Daher werden immer mehr Fälle im Rahmen des Agenturkonzepts bearbeitet“, sagte er.
C, ein Etikettenproduzent mit 20 Jahren Erfahrung, sagte: „Wenn Sie in einem Casting-Programm einen hohen Rang einnehmen, werden Sie das tun anschließend von einer Rundfunkanstalt engagiert werden.“ „Es scheint notwendig zu sein, zu überlegen, ob die Unterzeichnung eines Vertrags mit… als Abmilderung angesehen werden sollte“, sagte er. „Da sie sich mit ‚Singer Gain‘ oder ‚Super Band‘ einen Namen gemacht haben, Sollte das Angebot, für ein Jahr zu produzieren, als Abmilderung angesehen werden, oder sollte Yongin Er sagte auch: „Ich möchte eine Frage stellen, ob dies etwas ist, das getan werden muss.“
Produzent D, der Fälle aus dem Ausland erwähnte, sagte: „Im Ausland gibt es bereits viele Unterteilungen nach Fachgebieten. Plattenfirmen haben die Rolle von Plattenfirmen, Musikverleger haben die Rolle von Verlegern usw Leistungsförderer und Buchungsagenten haben diese Rolle. Die Rollen sind alle unterschiedlich. Es gibt persönliche Manager und Geschäftsmanager. In Korea beziehen sich persönliche Manager jedoch hauptsächlich auf die Manager, die wir als Manager kennen, und Geschäftsmanager scheinen eher Buchhaltern zu ähneln. Er wies darauf hin: „In unserem Land als Ganzes kann die Tatsache, dass alles (verschiedene Entscheidungen, Geschäftsförderung, Werbung usw.) von der Agentur getroffen wird, ein Problem darstellen.“
Er fuhr fort: „Auch der aktuelle Standardmietvertrag ist sehr problematisch. Ich denke, davon gibt es viele. Der Standardvertrag unseres Landes ist der einzige in unserem Land. Ich möchte fragen, wie es möglich ist, dass die Regierung einen Standardvertrag auszeichnet.“. Sie sagen, dass dies in der Vergangenheit aufgrund sexuellen Verhaltens gegenüber Prominenten entstanden ist, aber das stimmt eigentlich nicht. Es ist eine sehr persönliche Angelegenheit und wird gemäß den Interessen und Vereinbarungen zwischen dem Künstler und jeder Partei gemacht, aber ich denke dass es einer der problematischsten Faktoren ist, es zu einem Standard im Land zu machen. Ich denke, es ist unvermeidlich, dass solche Dinge weiterhin passieren werden. Ich denke also, dass wir über diesen Aspekt grundlegend nachdenken müssen.“
In der Zwischenzeit konnte ich die Position des Produzenten E hören, der sich derzeit in einem Vertragsstreit befindet.
„Unabhängig von den rechtlichen Vor-und Nachteilen bedeuten Standard-Exklusivverträge, dass es eine gibt Bestimmter Standard, aber A und B sind klar getrennt, und es scheint viele Klauseln zu geben, die davon ausgehen, dass der Künstler einer sozial benachteiligten Gruppe angehört. Ich habe mein Unternehmen im Jahr 2011 gegründet. Damals gab es einen Standard-Exklusivvertrag, also nein Man wusste davon, also erhielt ich viel Hilfe, als ich keine Gelegenheit hatte, mir die Verträge anderer Leute anzusehen, und es gab Teile, die ich damals für sehr vernünftig hielt. Aber als konkretes Beispiel, wenn ein Wenn ein Künstler krank ist, sagt das Management, dass wir die Menschen nicht arbeiten lassen sollten und dass wir aktiv unterstützen sollten, bis sie sich vollständig erholt haben, während wir die Schmerzen behandeln. Dann entsteht jedoch ein zweideutiger Maßstab, wie stark der Schmerz so schmerzhaft ist, dass wir ihn nicht arbeiten lassen können. Da ist es. Und wenn das Unternehmen sagt, dass es eine Situation gibt, gibt es absolut nichts, was besagt, dass der Künstler es verstehen muss, und wenn der Künstler krank ist, muss das Unternehmen sogar die Verantwortung für die Behandlung übernehmen. Es kann umfassend interpretiert werden, dass der Grund für die Krankheit des Künstlers ein persönliches Problem ist, das durch persönliche Fahrlässigkeit verursacht wurde. Selbst wenn dieser Freund aufgrund einer persönlichen Angelegenheit, die überhaupt nichts mit dem Unternehmen zu tun hat, in psychiatrischer Behandlung ist, muss die Behandlung unterstützt werden bereitgestellt werden. Es gibt Bestimmungen wie diese, und in gewisser Weise wird es für uns hilfreich sein, wenn die Verwaltungsgesellschaft den Job übernimmt, also mag es so aussehen, als ob Künstler es tun müssten, aber besonders für Idole wie uns ist die Arbeit unterteilt in Sänger, Komponisten, Arrangeure unter Komponisten und Top-Liner. Es gibt Choreografen, es gibt A&Rs und bei Musiklabels und Mitgliedsfirmen unseres Verbandes, die keine Arbeitsteilung kennen, gibt es viele Sänger-Songwriter. Diese Personen sind möglicherweise Produzenten von Originalinhalten, und die Verwaltungsgesellschaft ist möglicherweise nicht für die Verwaltung verantwortlich, sondern fungiert tatsächlich als Vertriebsagent für die Originalinhalte. Dann denke ich, dass wir etwas mehr darüber nachdenken müssen, wer wirklich A und wer B ist.“
Herr E sagte: „Wir können einseitig alle wiederkehrenden Kosten für das Unternehmen reduzieren und Risiken reduzieren.“ Ich dachte, es wäre gut, dies ein wenig anders anzuwenden, um das Risiko zu verringern und dem Künstler die Möglichkeit zu geben, mehr Risiken einzugehen, und ich habe es getan, und dank dieser Klausel habe ich es tatsächlich getan hat sich vom Standard-Exklusivvertrag zum Verkaufsmaßstab der Branche entwickelt. Wenn man darüber nachdenkt, fördern Idol-Unternehmen wie Boybands und K-Pop-Bands heutzutage das nationale Prestige erheblich und haben einen enormen Einfluss auf den Export. Für Singer-Songwriter gibt es viele unnötige Punkte, wenn man sich den Standard-Exklusivvertrag ansieht. „Es wäre schön, wenn es um Rundfunk und Werbung geht, aber es gibt viele unnötige Punkte und es gibt Teile, die uns ausmachen.“ Machen Sie sich keine Sorgen, ob das wirklich unser Standard ist“, sagte er. „Wir müssen auch angemessenere Meinungen von Künstlern sammeln, die auf der Grundlage der Erstellung von Inhalten arbeiten.“ „Ich denke darüber nach“, sagte er.
Dong-Hwan Yoon Der Präsident der Music Label Association führt ein Gespräch mit Teilnehmern beim „Seminar 2023 zur Entwicklung der Popmusikindustrie“, das am Nachmittag des 14. in der Lounge M in Changjeon-dong, Mapo-gu, Seoul, stattfand. Foto=Reporter Kim Chang-hyeon
Rechtsanwalt Nam Sung-cheol , der diese Frage hörte, sagte: „Manipulation war ein Begriff, der in der Sportbranche verwendet wurde, und der Fifty-Fifty-Vorfall scheint Forderungen nach einem rechtlichen Mechanismus zur Verhinderung dieser Manipulation ausgelöst zu haben.“ „Bisher war es das Ergebnis.“ In vielen Fällen lag die Schuld bei der Behörde.“ Dies liegt daran, dass der Künstler der Öffentlichkeit sehr bekannt ist und die Öffentlichkeit möglicherweise nicht über die harte Arbeit der Agentur informiert ist. Er argumentierte: „Wenn ein angeschlossener Künstler in einem Wettbewerbsprogramm auftritt, wird der Verlust der Managementrechte zum Problem, und die ungünstige Vertragsbeziehung kann als unfairer Vertrag angesehen werden, der einer Manipulation nahesteht.“
