Kunst stirbt nie, weil sie unsere Erinnerungen einatmet. ein weit hergeholtes Lied Composite-Video… Das jüngste Musikvideo der Beatles ließ uns fragen: „Wie stirbt die Kunst?“Das „wunderbare Quartett“, das durch verschiedene musikalische Experimente über das bloße Idol eines hübschen Jungen hinausging und Popmusik zur Blüte brachte multidimensionale Kunst Während ich ihre Erzählungen nachverfolgte, fand ich Antworten in den Geständnissen ihrer Zeitgenossen. Für manche ist „Zusammensein bis zum Ende des Lebens eine Kunst“ Die bekannteste Stadt im Norden Englands ist Manchester, aber das westlich gelegene Liverpool darf nicht fehlen. Manche Menschen wissen vielleicht nicht viel darüber, was es außer Fußball in Liverpool gibt, das schräg gegenüber von London, Englands größter Stadt, liegt. Es gibt jedoch eine Geschichte, dass im 19. Jahrhundert, zur Zeit des Britischen Empire, 40 % der weltweiten Handelsgüter über Liverpool als Torhafen von der britischen Insel Großbritannien zum Atlantik transportiert wurden Ozean, und die „Titanic“ war der letzte Hafen. Es ist auch der Ort, an dem ich meine Reise begann. Als Handelszentrum lebten hier mehr Ausländer als in jeder anderen Stadt, was ihr den Spitznamen „New York Europas“ einbrachte. Nach London soll die Stadt während des Zweiten Weltkriegs die meisten Bombenangriffe Nazi-Deutschlands erlitten haben, was zeigt, wie wichtig die Stadt war Die Stadt war von strategischer und industrieller Bedeutung.Nach dem Zweiten Weltkrieg schien Liverpool in Vergessenheit zu geraten, da andere Hafenstädte aufgrund der sozialen Unruhen und des wirtschaftlichen Abschwungs nach dem Niedergang des Britischen Empire und der Entwicklung der Schifffahrtstechnologie wuchsen. Aber es dauerte nicht lange, bis Liverpool der Welt etwas anderes bescherte. Rock’n’Roll, Rhythm and Blues (R&B) sowie amerikanischer Bluegrass und Jazz, geboren aus Skiffle, gründeten „Mersey Beat“ mit Musik namens „Mersey Beat“ und erschütterten die Weltkulturwelt, bis sie sich 1970 auflöste. Es war eine Vier-Mitglieder-Band. Das sind die Beatles, bestehend aus John Lennon, Paul McCartney, George Harrison und Ringo Starr. Unter denen, die zu der Generation gehören, die zu den Ältesten der Gesellschaft wurde, gibt es immer noch viele, die „Let it Be“ und „Yesterday“ für die besten Lieder ihres Lebens halten.■ Ein wunderbarer Vierer-Mitgliedsgruppe (The Fab Four) – The BeatlesAls ich die Nachricht hörte, dass sie kürzlich ihre selbstbetitelte „letzte Single“ namens „Now And Then“ veröffentlicht hatten, als jemand, von dem sie einst besessen war Um ihre Musik zu hören, musste ich mir das neue Lied ohne Verzögerung anhören. Es war immer noch eine heilige Pflicht, dies zu tun. Und selbst in den Jahren 1995 und 1996 gefielen mir „Free As A Bird“ und „Real Love“, die angeblich die letzten Songs der „Beatles“ waren, so sehr, dass ich sie als ihre größten Meisterwerke und die Musik dafür betrachtete Songs, an denen ich damals gearbeitet habe. Als das Video begann, war es schwierig, die überwältigende Vorfreude zu unterdrücken.Aber die Vorfreude schlug in Enttäuschung um. Das Lied selbst war nichts Besonderes, die Bewegungen von Paul und Ringo, die noch lebten, erinnerten nicht an die Beatles und George und John, aus Archivmaterial geschnitten und zusammengesetzt, wirkten gezwungen, was nicht zur Atmosphäre passte. Als ich dachte: „Was zum Teufel habe ich getan?“, schien ich sogar zu verstehen, warum George die Arbeit durch Fluchen beim ersten Werk gestoppt hatte.Es war ein enttäuschendes „letztes“ für so herausragende Künstler. Während ich zusah, begann ich zu fragen: „Wie stirbt Kunst?“ Und da ich traurig war, dass der Grund, warum ich auf diese Frage kam, die Beatles waren, die ich so sehr liebte, begann ich, die Geschichten der Beatles, die ich kannte, eine nach der anderen herauszuholen.Sie gingen nach Hamburg , einer Stadt in Norddeutschland, und besuchte die Reeperbahn, ein Rotlichtviertel. Während er auf der Reeperbahn spielte, wurde Mitglied George wegen Minderjährigkeit rausgeschmissen und kehrte in den Club zurück (was von Anfang an ungewöhnlich war), wo er bei The an Popularität gewann Cavern Club in seiner Heimatstadt Liverpool. Ihre Legende begann, als sie gerade einen Vertrag mit dem Label Parlophone unterzeichneten, als sie gerade in ihre Heimatstadt zurückkehren wollten, nachdem sie von einem Londoner Musikmanager ausgeschimpft wurden, der sagte: „Bands, die Gitarre spielen, haben keine Zukunft.“ Ich bin die Beatles. Ich begann 40 Jahre später, im Jahr 2000, richtig Musik zu hören, als das Album erschien. Es war ein Album, das alle Songs sammelte, die in Großbritannien und den USA auf Platz eins landeten, und einige Leute sagten: „Wenn Sie neugierig auf die Beatles sind, ist das alles, was Sie sich anhören müssen.“ Auch wenn die Songs damals recht altmodisch klangen, reichen frühe Mersey Beat-Jugendliebslieder, die einen zum Tanzen brachten („From Me To You“, „I Want To Hold Your Hand“), bis hin zum bluesigen Artrock „Come Together“. “, das kurz vor der Auflösung der Gruppe erschien, zu „The Long And Winding Road“, einem Lied über ein Leben, in dem man sein Ziel nicht erreichen kann, konnte man die Breite der Musik spüren. Allerdings kann man nicht sagen, dass nur der Nummer-eins-Song ihre Essenz darstellt. Ich habe gerade erst begonnen, ihre Musik zu kennen. Eine Statue des Beatles-Mitglieds John Lennon steht vor dem Cavern Club in Liverpool, England, der dafür bekannt ist, dass die Beatles in ihren Anfangstagen dort auftraten. Zur Verfügung gestellt von Professor Park Joo-yong■ Die Entwicklung der Musik, die die Tür zur Zukunft öffneteBeatles-Songs haben einen einzigartigen Beat. Und im Mittelpunkt steht Ringo, der als einer der besten Schlagzeuger der Rock’n’Roll-Geschichte gilt. Es wird gesagt, dass Ringos einzigartiger Trommelsound darauf zurückzuführen ist, dass er trotz seiner Linkshänderschaft eine rechtshändige Trommel benutzte, und Ringo wählte „Rain“, das 1966 veröffentlicht wurde, als den Song, der seine Fähigkeiten am besten demonstrierte. Sogar er, der als Mitglied der Beatles mit ausgeprägter Individualität oder als jemand, der bewusst nicht auffiel, bekannt war, war stolz genug, in einem Interview zu fragen: „Ich habe wirklich gut gespielt, nicht wahr?“ Tatsächlich gilt dieses Lied als das erste Beispiel für „durch Experimente geschaffene Musik“, ein Merkmal der späten Beatles. Im Coda-Teil, der die letzten 24 Sekunden schmückt, klingt es, als würde Sänger John einen seltsamen Zauberspruch aufsagen. Der Text von „Sunshine“ wird rückwärts gesungen und es gilt als das erste Lied der Welt, das durch Rückwärtsspielen einer Aufnahme entstand. Die Beatles, die Spaß an der Erfindung solcher Studiotechniken hatten, schnitten Teile des Bandes ab und fügten sie hier und da ein und experimentierten damit, was zu einem großen Wendepunkt führte, als sie die „Avantgarde“ veröffentlichten. garde’-Album . Es lässt die junge Liebe hinter sich und ist eine Mischung aus Acid Rock (Rock der 1960er Jahre mit verträumter Atmosphäre, geprägt von schweren und verzerrten Gitarrenklängen) mit geheimnisvollen Titeln wie „Tomorrow Never Knows“, R&B und Kammermusik. Es ist ein Kunstwerk entstanden. Von diesem Zeitpunkt an wurden neue Techniken und Illusionen wie „The Day in the Life“, „Strawberry Fields Forever“ und „Across The Universe“ eingeführt. „Artistic Pop“ gemischt mit feuchten Emotionen ist das nacheinander freigegeben. Im Laufe von 10 Jahren verwandelten sie sich von Idolen hübscher Jungs, die Mädchen in ihren Bann zogen, zu Künstlern, die Popmusik zu mehrdimensionaler Kunst machten.■ Das Ende der Erzählung und Reise der Charaktere Sie wurden nicht nur wegen ihrer Musik beliebt, sondern auch wegen des Eindrucks, dass sie „lustige Freunde“ seien, da jedes Mitglied ohne zu zögern seine einzigartige Persönlichkeit ausstrahlte. John, der den abenteuerlichen Geist der Beatles anführte und sich endlos über Anmaßungen und Stereotypen lustig machte; Paul, der ihnen mit seiner Fähigkeit, herausragende Melodien zu schaffen, die das Ohr fesselten, zu kommerziellem Erfolg verhalf; und der hübsche jüngere Bruder, der später poetisch wurde. George, der setzte den „Beatles-Sound“ voller Emotionen fort, und Ringo, der die Band unterstützte, indem er all diese Persönlichkeiten mit unaufdringlichem Humor kombinierte, wurde zum Begründer des modernen Idol-Fandoms, in dem Fans ihren Lieblingsmitgliedern folgen. The Die Krise kam für sie früh. Das Interesse der Welt an jeder ihrer Bewegungen veranlasste sie zur Flucht. Erschöpft von endlosen Tourneen und dem Gefühl, von einigen verrückten, fanatischen Fans um ihre Sicherheit bedroht zu werden, traten sie nach ihrem letzten Auftritt im Candlestick Park in San Francisco, USA, im Jahr 1966 nicht mehr öffentlich auf und begannen mit der und der Sie konzentrierten sich ausschließlich auf die Veröffentlichung von Alben wie „Abbey Road“ und „Let It Be“ und entwickelten das Konzept von Musikvideos, die es ihnen ermöglichen, ihr Gesicht zu zeigen, ohne das Publikum treffen zu müssen. Ich frage mich, ob in der Branche etwas Neues erfunden wurde.)Während das Studio experimentierte und Neuerungen einführte, verbesserte sich die Qualität des Albums, aber die Wege, die die Mitglieder einschlagen wollten, begannen sich zu trennen, und bald kam es zu erbitterten Auseinandersetzungen, die im Zerfall endeten. Als sie das Ende spürten, traten sie zum letzten Mal gemeinsam auf. Dies war das „Rooftop Concert“, das im Gebäude von Apple Corp, ihrer Agentur in London, stattfand, und es war das zweite Guerilla-Konzert in der Geschichte des Rock’n’Roll. Die Nachricht, dass die Gruppe, die jahrelang im Verborgenen gewesen war, erneut auftrat, verbreitete sich in Echtzeit und die Menschen strömten in die Gegend. Als sich Anwohner über den Lärm beschwerten, drang die Polizei gewaltsam auf das Dach ein, schaltete die Instrumente ab und warnte Sie würden die Mitglieder verhaften und die letzte Aufführung beenden.. Es wird gesagt, dass Ringo, der den internen Streit der Beatles satt hatte, eigentlich von der Polizei verhaftet werden wollte. Er sagte, es müsse eine großartige Möglichkeit gewesen sein, seinen Schmerz zu beenden. John, der das Lied „Don’t Let Me Down“ sang, während er auf dem Dach zwischen Schreien und Selbstironie wechselte, verließ die Beatles im folgenden Jahr und erschuf die Welt Tanz. Ein „wunderbares Quartett“ oder „Fab Four“ wird für immer zu einer Erinnerung an die Vergangenheit.■ Wie überlebt die Kunst?Lassen Sie uns auf die Musik und die Erzählung zurückblicken der Beatles. , Das gute Gefühl, das ich eine Weile vergessen hatte, umhüllt nun wieder meinen ganzen Körper. Schauen wir uns noch einmal ihren letzten Gruß „Now And Then“ an. Erst jetzt wird mir klar, dass es nicht richtig ist, dieses Lied nur aus der Sicht eines Kritikers zu bewerten, und meine anfängliche Enttäuschung hat sich weiter gelegt. Die letzte Szene, in der die vier jungen Leute von der Bühne verschwinden, ist bedauerlich. Und in meinen Augen höre ich die Geständnisse von Menschen, die im gleichen Alter sind wie die Beatles, die sie zur gleichen Zeit erlebt haben. Der Abschied der Beatles trieb ihnen vielleicht Tränen in die Augen, da sie dachten, es bedeute, dass ihre Zeit gekommen sei, aber es waren eher Bekenntnisse der Dankbarkeit als des Bedauerns. Die Antwort auf die Frage, die ich zuvor gestellt habe: „Wie stirbt Kunst?“, kommt mir langsam in den Sinn.„Kunst, die jemanden bis zum letzten Moment seines Lebens begleiten kann, stirbt nicht und verschwindet.“ Das liegt daran, dass wir durch die Erinnerungen, die wir den Menschen hinterlassen, weiterhin überleben können.“ Wenn Sie mit Ihrem Mobiltelefon scannen, können Sie die 13 im Artikel vorgestellten Beatles-Songs genießen.Professor Park Joo-yong Abschluss an der Fakultät für Physik der Seoul National University und Doktor der statistischen Physik von der University of Michigan (Ann Arbor). Als Experte für Konvergenzdatenwissenschaft auf der Grundlage der Netzwerk-und komplexen Systemphysik arbeitete er als Forscher an der University of Notre Dame und am Dana-Farber Cancer Institute der Harvard Medical School und forscht derzeit an der Harvard Medical School zu Kreativität in Kultur, Kunst und Wissenschaft die KAIST Graduate School of Culture and Technology und die KAIST Post, die sich auf die Post-KI-Ära vorbereitet. Er fungiert als Direktor des AI Research Institute. Ich war während meiner Schulzeit süchtig nach American Football und habe mir einen College-Team-Ranking-Algorithmus ausgedacht, und ich bin immer noch süchtig danach. Wenn ich Zeit habe, fahre ich gerne Fahrrad und Motorrad.

Ein Lied mit nichts Besonderes, ein erzwungenes Composite-Video… Das jüngste Musikvideo der Beatles ließ uns fragen: „Wie stirbt die Kunst?“ Durch verschiedene musikalische Experimente ging das „wunderbare Quartett“ über das bloße Vorbild hübscher Jungs hinaus und entwickelte aus der Popmusik eine mehrdimensionale Kunst. Ihre Erzählung ist