(46) The Beatles, η αρχή και το τέλος του θρύλουΈνα τραγούδι χωρίς τίποτα το ιδιαίτερο, ένα τραβηγμένο τραγούδι Σύνθετο βίντεο… Το πρόσφατο μουσικό βίντεο των Beatles μας έκανε να ρωτήσουμε, «Πώς πεθαίνει η τέχνη;»
Το «υπέροχο κουαρτέτο» που, μέσα από διάφορους μουσικούς πειραματισμούς, ξεπέρασε το να είναι είδωλα όμορφων αγοριών και άνθισε την ποπ μουσική σε πολυδιάστατη τέχνη
Καθώς επαναλαμβάνω τις αφηγήσεις τους, βρήκα απαντήσεις στις εξομολογήσεις των συγχρόνων τους. Για κάποιους, «το να είμαστε μαζί μέχρι το τέλος της ζωής είναι τέχνη»
Η πιο γνωστή πόλη στη βόρεια Αγγλία είναι το Μάντσεστερ, αλλά το Λίβερπουλ, που βρίσκεται στα δυτικά, δεν μπορεί να μείνει έξω. Μερικοί άνθρωποι μπορεί να μην γνωρίζουν πολλά για το τι άλλο εκτός από το ποδόσφαιρο υπάρχει στο Λίβερπουλ, το οποίο βρίσκεται διαγώνια σε όλη την Αγγλία από το Λονδίνο, τη μεγαλύτερη πόλη της Αγγλίας.
Ωστόσο, τον 19ο αιώνα, κατά την εποχή της Βρετανικής Αυτοκρατορίας, υπάρχει μια ιστορία ότι το 40% των εμπορικών αγαθών του κόσμου μετακινούνταν μέσω του Λίβερπουλ ως πύλη από το βρετανικό νησί της Βρετανίας στον Ατλαντικό Ωκεανός, και ο «Τιτανικός» ήταν το τελευταίο λιμάνι, είναι επίσης το μέρος όπου ξεκίνησα το ταξίδι μου. Ως κέντρο εμπορίου, εδώ ζούσαν περισσότεροι ξένοι από οποιαδήποτε άλλη πόλη, δίνοντάς της το παρατσούκλι «Νέα Υόρκη της Ευρώπης». Λέγεται ότι υπέστη τους περισσότερους βομβαρδισμούς από τη Ναζιστική Γερμανία μετά το Λονδίνο κατά τη διάρκεια του Β’Παγκοσμίου Πολέμου, γεγονός που δείχνει πόσο σημαντικό Η πόλη ήταν στρατηγικά και βιομηχανικά.
Μετά τον Β’Παγκόσμιο Πόλεμο, το Λίβερπουλ φαινόταν να έχει ξεχαστεί καθώς άλλες πόλεις-λιμάνια μεγάλωσαν λόγω της κοινωνικής αναταραχής και της οικονομικής ύφεσης μετά την παρακμή της Βρετανικής Αυτοκρατορίας και την ανάπτυξη της ναυτιλιακής τεχνολογίας. Δεν άργησε όμως η Λίβερπουλ να δώσει στον κόσμο κάτι άλλο. Το Rock’n’Roll, το Rhythm and Blues (R&B) και το αμερικάνικο bluegrass και jazz, που γεννήθηκαν από το σκιφλ, σχημάτισαν το”Mersey Beat”με μουσική που ονομάζεται”mersey beat”και συγκλόνισαν τον παγκόσμιο πολιτιστικό κόσμο μέχρι που διαλύθηκαν το 1970. Ήταν ένα τετράγωνο-μέλος της μπάντας.
Είναι οι Beatles, αποτελούμενοι από τους John Lennon, Paul McCartney, George Harrison και Ringo Starr. Ανάμεσα σε εκείνους που ανήκουν στη γενιά που έγιναν οι μεγαλύτεροι της κοινωνίας, υπάρχουν ακόμη πολλοί που θεωρούν τα «Let it Be» και «Yesterday» ως τα καλύτερα τραγούδια της ζωής τους.
■ Ένα υπέροχο τέσσερα τραγούδια.-μέλος της ομάδας ( The Fab Four)-The Beatles
Όταν άκουσα την είδηση ότι είχαν πρόσφατα κυκλοφορήσει το ομώνυμο «τελευταίο σινγκλ» τους με τίτλο «Now And Then», ως κάποιος που κάποτε είχε εμμονή με τη μουσική τους, έπρεπε να ακούσω το νέο τραγούδι χωρίς καθυστέρηση.Ακόμα ήταν ιερό καθήκον να το κάνω. Και ακόμη και το 1995 και το 1996, μου άρεσαν τα «Free As A Bird» και «Real Love», που λέγονταν ότι ήταν τα τελευταία τραγούδια των Beatles, σε σημείο που τα θεωρούσα τα μεγαλύτερα αριστουργήματά τους, και η μουσική για το τραγούδια που δούλεψα τότε. Όταν ξεκίνησε το βίντεο, ήταν δύσκολο να καταπνίξω τη συντριπτική προσμονή.
Αλλά η προσμονή μετατράπηκε σε απογοήτευση. Το ίδιο το τραγούδι δεν ήταν τίποτα το ιδιαίτερο, οι κινήσεις του Paul και του Ringo, που ήταν ακόμα ζωντανοί, δεν θύμιζαν τους Beatles, και ο George και ο John, κομμένοι και κατασκευασμένοι από αρχειακό υλικό, είχαν μια αναγκαστική εμφάνιση που δεν ταίριαζε στην ατμόσφαιρα. Καθώς σκεφτόμουν, «Τι στο καλό έχω κάνει;», φαινόταν μάλιστα να καταλαβαίνω γιατί ο Γιώργος είχε σταματήσει τη δουλειά βρίζοντας κατά τη διάρκεια της πρώτης δουλειάς.
Ήταν ένα απογοητευτικό «τελευταίο» για τόσο εξαιρετικούς καλλιτέχνες. Ενώ παρακολουθούσα, άρχισα να ρωτάω, «Πώς πεθαίνει η τέχνη;» Και, νιώθοντας λυπημένος που ο λόγος που σκέφτηκα αυτή την ερώτηση ήταν οι Beatles, τους οποίους αγαπούσα τόσο πολύ, άρχισα να βγάζω μία προς μία τις ιστορίες των Beatles που ήξερα.
Πήγαν στο Αμβούργο. , μια πόλη στη βόρεια Γερμανία και επισκέφτηκε το Reeperbahn, μια περιοχή με τα κόκκινα φανάρια. Ενώ έπαιζε στο Reeperbahn, το μέλος Τζορτζ εκδιώχθηκε επειδή ήταν ανήλικος και επέστρεψε στο κλαμπ (ασυνήθιστο από την αρχή), όπου άρχισε να κερδίζει δημοτικότητα στο The Cavern Club στη γενέτειρά του Λίβερπουλ. Ο θρύλος τους ξεκίνησε όταν υπέγραψαν συμβόλαιο με την εταιρεία Parlophone ακριβώς τη στιγμή που επρόκειτο να επιστρέψουν στη γενέτειρά τους μετά από επίπληξη από ένα στέλεχος μουσικής από το Λονδίνο που είπε:”Τα συγκροτήματα που παίζουν κιθάρα δεν έχουν μέλλον.”
Είμαι οι Beatles Ξεκίνησα να ακούω σωστά μουσική 40 χρόνια αργότερα, το 2000, όταν κυκλοφόρησε το άλμπουμ
Ένα άγαλμα του μέλους των Beatles, John Lennon, στέκεται μπροστά από το Cavern Club στο Λίβερπουλ της Αγγλίας, διάσημο για το μέρος όπου οι Beatles έπαιζαν τις πρώτες μέρες. Παρέχεται από τον καθηγητή Park Joo-yong
■ Η εξέλιξη της μουσικής που άνοιξε την πόρτα στο μέλλον
Τα τραγούδια των Beatles έχουν μοναδικό ρυθμό. Και στο επίκεντρο όλων είναι ο Ρίνγκο, ο οποίος θεωρείται ένας από τους καλύτερους ντράμερ στην ιστορία του ροκ εν ρολ. Λέγεται ότι ο μοναδικός ήχος των ντραμς του Ringo προήλθε από το γεγονός ότι χρησιμοποιούσε ένα δεξιόχειρα τύμπανο παρά το γεγονός ότι ήταν αριστερόχειρας και ο Ringo επέλεξε το”Rain”, που κυκλοφόρησε το 1966, ως το τραγούδι που έδειξε καλύτερα τις ικανότητές του. Ακόμη και αυτός, που ήταν γνωστός ως μέλος των Beatles με έντονη ατομικότητα ή ως κάποιος που σκόπιμα δεν τράβηξε την προσοχή, ήταν αρκετά περήφανος για να ρωτήσει σε μια συνέντευξη,”Έπαιξα πολύ καλά, έτσι δεν είναι;”Μάλιστα, αυτό το τραγούδι θεωρείται το πρώτο παράδειγμα «μουσικής που δημιουργήθηκε μέσω πειραματισμού», χαρακτηριστικό των αείμνηστων Beatles. Στο κομμάτι coda που διακοσμεί τα τελευταία 24 δευτερόλεπτα, ακούγεται σαν ο τραγουδιστής John να απαγγέλλει ένα περίεργο ξόρκι. Οι στίχοι του”Sunshine”τραγουδιούνται ανάποδα και είναι γνωστό ως το πρώτο τραγούδι στον κόσμο που έγινε παίζοντας μια ηχογράφηση προς τα πίσω.
Οι Beatles, που διασκέδασαν με την εφεύρεση τέτοιων τεχνικών στούντιο, έκοψαν μέρη της κασέτας και τα κολλούσαν εδώ κι εκεί και πειραματίστηκαν μαζί τους, οδηγώντας σε μια σημαντική καμπή όταν κυκλοφόρησαν το’avant-άλμπουμ garde
Από αυτή τη στιγμή, εισήχθησαν νέες τεχνικές και ψευδαισθήσεις όπως τα”The Day in the Life”,”Strawberry Fields Forever”και”Across The Universe”. Το”Artistic pop”αναμεμειγμένο με υγρά συναισθήματα είναι κυκλοφόρησε το ένα μετά το άλλο. Κατά τη διάρκεια 10 ετών, μεταμορφώθηκαν από είδωλα όμορφων αγοριών που γοήτευαν τα κορίτσια σε καλλιτέχνες που άνθησαν τη δημοφιλή μουσική σε πολυδιάστατη τέχνη.
■ Το τέλος της αφήγησης και του ταξιδιού των χαρακτήρων
Έγιναν δημοφιλείς όχι μόνο για τη μουσική τους, αλλά και για την εντύπωση ότι ήταν «διασκεδαστικοί φίλοι», καθώς κάθε μέλος απέπνεε τη μοναδική του προσωπικότητα χωρίς δισταγμό. Ο Τζον, που ηγήθηκε το περιπετειώδες πνεύμα των Beatles, γελοιοποιώντας ατελείωτα την επιτηδειότητα και τα στερεότυπα· ο Πωλ, που τους βοήθησε να επιτύχουν εμπορική επιτυχία με την ικανότητά του να δημιουργεί εξαιρετικές μελωδίες που τραβούσαν το αυτί· και ο όμορφος μικρότερος αδερφός που αργότερα έγινε ποιητικός. συνέχισε τον ήχο των Beatles με γεμάτο συναίσθημα και ο Ringo, ο οποίος υποστήριξε το συγκρότημα συνδυάζοντας όλες αυτές τις προσωπικότητες με συγκρατημένο χιούμορ, έγινε ο ιδρυτής του σύγχρονου idol fandom, όπου οι θαυμαστές ακολουθούν τα αγαπημένα τους μέλη.
Το Η κρίση ήρθε νωρίς για αυτούς. Το ενδιαφέρον του κόσμου για κάθε τους κίνηση τους έκανε να τραπούν σε φυγή. Εξαντλημένοι από ατελείωτες περιοδείες και νιώθοντας ότι απειλούνται για την ασφάλειά τους από μερικούς ξεσηκωμένους, φανατικούς θαυμαστές, δεν έπαιξαν πλέον δημόσια μετά την τελευταία τους παράσταση στο Candlestick Park στο Σαν Φρανσίσκο των ΗΠΑ το 1966 και ξεκίνησαν τα
Καθώς το στούντιο πειραματιζόταν και καινοτομούσε, η ποιότητα του άλμπουμ βελτιωνόταν, αλλά οι δρόμοι που ήθελαν να ακολουθήσουν τα μέλη άρχισαν να αποκλίνουν και σύντομα αντιμετώπισαν έντονες διαφωνίες. Καταλήγει σε αποσύνθεση. Αισθανόμενοι το τέλος, εμφανίστηκαν μαζί για τελευταία φορά.Αυτή ήταν η «Συναυλία στην ταράτσα» που πραγματοποιήθηκε στο κτίριο της Apple Corp, το πρακτορείο τους στο Λονδίνο, και ήταν η δεύτερη αντάρτικη συναυλία στην ιστορία του ροκ εν ρολ. Η είδηση ότι η ομάδα, που ήταν κρυμμένη για χρόνια, έπαιζε για άλλη μια φορά διαδόθηκε σε πραγματικό χρόνο και ο κόσμος συρρέει στην περιοχή. Καθώς οι κάτοικοι διαμαρτύρονταν για τον θόρυβο, η αστυνομία μπήκε βίαια στην ταράτσα, έκλεισε τα όργανα και προειδοποίησε ότι θα συνέλαβαν τα μέλη, τερματίζοντας την τελική παράσταση..
Λέγεται ότι ο Ρίνγκο, ο οποίος είχε κουραστεί από τις εσωτερικές διαμάχες των Beatles, ήθελε στην πραγματικότητα να συλληφθεί από την αστυνομία. Είπε ότι πρέπει να ήταν ένας πολύ καλός τρόπος για να τελειώσει ο πόνος του.Ο Τζον, ο οποίος τραγούδησε το τραγούδι «Don’t Let Me Down» ενώ εναλλάσσονταν μεταξύ ουρλιάζοντας και αυτοκαταφρονήσεων στην ταράτσα, άφησε τους Beatles την επόμενη χρονιά και έκανε τον κόσμο χορός. Ένα «υπέροχο κουαρτέτο» ή «Fab Four», γίνεται μια ανάμνηση του παρελθόντος για πάντα.
■ Πώς επιβιώνει η τέχνη;
Ας κοιτάξουμε πίσω στη μουσική και την αφήγηση. των Beatles. , Η καλή αίσθηση που είχα ξεχάσει για λίγο τώρα τυλίγει ξανά όλο μου το σώμα. Ας παρακολουθήσουμε ξανά τον τελευταίο χαιρετισμό τους, «Now And After». Μόνο τώρα καταλαβαίνω ότι δεν είναι σωστό να αξιολογώ αυτό το τραγούδι μόνο μέσα από τα μάτια ενός κριτικού και η αρχική μου απογοήτευση μειώθηκε περαιτέρω. Η τελευταία σκηνή όπου οι τέσσερις νέοι εξαφανίζονται από τη σκηνή είναι λυπηρή. Και στα μάτια μου ακούω τις εξομολογήσεις ανθρώπων που μοιάζουν σε ηλικία με τους Beatles, που τις έζησαν ταυτόχρονα. Ο αποχαιρετισμός των Beatles μπορεί να τους έφερε δάκρυα, καθώς νόμιζαν ότι σήμαινε ότι είχε έρθει η ώρα τους, αλλά ήταν ομολογίες ευγνωμοσύνης και όχι λύπης. Η απάντηση στην ερώτηση που έκανα νωρίτερα, «Πώς πεθαίνει η τέχνη», αρχίζει να μου έρχεται στο μυαλό.
«Η τέχνη που μπορεί να είναι με κάποιον μέχρι την τελευταία στιγμή της ζωής του δεν πεθαίνει και εξαφανίζεται. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι μπορούμε να συνεχίσουμε να επιβιώνουμε μέσα από τις αναμνήσεις που αφήνουμε στους ανθρώπους.”
Μπορείτε να απολαύσετε τα 13 τραγούδια των Beatles που παρουσιάζονται στο άρθρο σαρώνοντάς τα με το κινητό σας τηλέφωνο.
Ο καθηγητής Park Joo-yong
Αποφοίτησε από το Τμήμα Φυσικής στο Εθνικό Πανεπιστήμιο της Σεούλ το Πανεπιστήμιο του Μίσιγκαν (Ann Arbor). Ως ειδικός στην επιστήμη των δεδομένων σύγκλισης που βασίζεται στη φυσική των δικτύων και των πολύπλοκων συστημάτων, εργάστηκε ως ερευνητής στο Πανεπιστήμιο της Notre Dame και στο Ινστιτούτο Καρκίνου Dana-Farber στην Ιατρική Σχολή του Χάρβαρντ και αυτή τη στιγμή ερευνά τη δημιουργικότητα στον πολιτισμό, τις τέχνες και την επιστήμη στο το KAIST Graduate School of Culture and Technology, και το KAIST Post, το οποίο προετοιμάζεται για την εποχή μετά την AI. Υπηρετεί ως διευθυντής του Ινστιτούτου Έρευνας AI. Ήμουν εθισμένος στο αμερικάνικο ποδόσφαιρο κατά τη διάρκεια των σχολικών μου ημερών και έβγαλα έναν αλγόριθμο κατάταξης ομάδων κολεγίου και είμαι ακόμα εθισμένος σε αυτόν. Αν έχω χρόνο, μου αρέσει να κάνω ποδήλατο και μοτοσικλέτα.
