Liity mukaan musiikin taakse tässä eksklusiivisessa Juju B. Gooden haastattelussa.
Tutustu musiikkitaikuri Juju B. Goode, joka aloitti eeppisen matkansa makuuhuoneensa kodikkaista rajoista. Hänen vuonna 2020 julkaistu debyytti-EP Future Boy oli kuin nostalgiaa täynnä oleva K-R&B-vuoristorata, joka lähetti maailman villiin kyytiin keräten miljoonia streameja ja Spotify-huutoksia. Mutta se on vain lämmittely!
Seuraavaksi hän luopui”Gardenista”(2021), yhdisti voimansa joidenkin nimekkäiden artistien kanssa ja jopa lainasi äänensä Netflixin uusimpaan humalasarjaan”XO”, Kitty.”Luova kipinä, joka ei lopu koskaan, ja omistautuminen, joka on yhtä vankka kuin rocktähden riffi, Juju B. Goode on valmis jättämään unohtumattoman jäljen musiikkiskenelle, ja fanit kaikkialta maailmasta eivät malta odottaa, että pääsevät grooveamaan mukana hänen taiteellista kehitystään. Hänen odotettu debyyttistudioalbuminsa, joka on määrä julkaista myöhemmin ensi kuussa, täyttää hänen työnsä mestarillisesti rikkaalla yhdistelmällä erilaisia musiikkigenrejä ammeen inspiraatiota rockista, diskosta, elektroniikasta ja hiphopista, samalla kun hänen korealainen perintönsä loistaa läpi..
Julkaisua edeltävän kappaleen”Mr. Lee”, K-Pop News Inside tavoitti yhden ja ainoan Juju B. Gooden. Tässä eksklusiivisessa haastattelussa perehdymme tämän sähköistävän kappaleen taustalla olevaan luovaan prosessiin ja tutkimme hänen musiikillista matkaansa ja paljon muuta.
K-Pop News Inside: Onnittelut tulevasta debyyttistudioalbumistasi, Smile! Olet kamerassa! Voitko kertoa meille albumin yleisestä teemasta tai konseptista?
Juju B. Goode: Kiitos! Tietysti. Näen”Hymyile! Olet kamerassa” eri värien ja muotojen yhdistelmänä, aivan kuten vilkkaan suurkaupunkikaupungin eloisa kuvakudos. Ihmisten, kulttuurien ja kaupunginosien eklektinen sekoitus on käännetty albumilla erilaisiin tyyleihin, energioihin ja musiikkigenreihin, kuten disco, rock, reggae, salsa, 90-luvun korealainen musiikki ja paljon muuta. Lyyrisesti pyrin omaksumaan kokemuksia itsestäni ja NYC:ssä tapaamistani erilaisista ihmisistä ja tallentamaan matkamme.
HKP: Mitä toivot kuuntelijoiden ottavan pois musiikistasi ja erityisesti tästä albumista ?
Juju B. Goode: Toivon, että he voivat pitää hauskaa, pitää pienen tauon ja jatkaa musiikin tahtiin. Sanoitukset ovat enimmäkseen koreaksi, mutta jos ymmärrät kieltä, voit muodostaa yhteyden intiimimmällä tasolla ja saada kiinni hienovaraisista vivahteista. Olen kuitenkin panostanut kovasti siihen, että musiikki välittää olemusta sanoista riippumatta tuotannon ja tunnelman kautta. Toivottavasti jokainen voi tuntea sen, sillä musiikki on universaali kieli.
HKP: Miten valitsit albumin nimen ja mitä se edustaa musiikkisi kontekstissa?
Juju B. Goode: Se on kyltti, jonka näet kaikkialla, paikallisista ruokakaupoista ja Uber-matkoista puistoihin ja kaduille. Rakastan ammentaa inspiraatiota popkulttuurista ja jokapäiväisistä asioista.’Hymy! You’re On Camera sisältää aavistuksen optimismia, mutta se käsittelee myös tärkeää valvontakysymystä, sillä kaikkia seurataan jatkuvasti sosiaalisesta mediasta offline-suhteisiin. Se toimii muistutuksena hymyillä mitä tahansa, mutta voimmeko todella tehdä sen?
HKP: Voitko jakaa ikimuistoisen kokemuksen tai tarinan jonkin tämän albumin kappaleistasi?
Juju B. Goode: Yksi ikimuistoisimmista hetkistä oli nimikappaleen ”Smile!” parissa työskentely. Shermanin (alias Sake by the Water) ja Pablon kanssa Electric Dog Musicissa. Se oli ensimmäinen kerta, kun teimme kaikki kolme yhteistyötä projektin parissa – Pablo ja Sherm eivät olleet koskaan tavanneet ennen tuota istuntoa. Alusta lähtien oli paljon ideoita virtaamassa ympäriinsä; Jokainen meistä toi ainutlaatuiset taitomme pöytään, ja luovassa prosessissa oli paljon iloa. Joskus kun olet oikeiden ihmisten kanssa, käy todella onnekas, ja musiikki näyttää vain kirjoittavan itseään.
HKP: Onko albumilla tiettyjä kappaleita, jotka jolla on erityinen merkitys sinulle, ja jos on, miksi?
Juju B. Goode: Kaikki albumin kappaleet ovat kuin minun vauvojani, ja jokainen sisältää ainutlaatuisen tunteen resonanssi. Mutta jos minun on todella valittava, ehkä”Ening Fairy?”Se oli yksi ensimmäisistä kappaleista, jotka kirjoitin tälle albumille, ja se pohjimmiltaan antoi minulle suunnitelman albumin konseptille. Kehotan sinua tarkistamaan sen itse; En spoilaa liikaa.
HKP: Julkaisit äskettäin kappaleen”Mr. Lee.” Miten tämä kappale sopii yleiseen musiikilliseen matkaasi ja tyyliisi?
Juju B. Goode: ”Mr. Lee” on luultavasti repertuaarini pop-tyylinen kappale, mutta se käy läpi myös paljon siirtymiä ja tunnelmia 4 minuutin sisällä. Tämä kappale syntyi pandemian aikana, ja sen julkaiseminen kesti lähes kaksi vuotta. Se käy läpi lukuisia muokkauksia ja versioita, mutta tämä versio tuntuu kuuluvan”Smile!”dynaamisilla muutoksillaan ja värikkäällä lähestymistavalla.
HKP: Voitko kuvailla lauluntekoprosessiasi tälle kappaleelle?
Juju B. Goode: Kuvittelin vilkkaassa kaupungissa asuva mies, hahmo, joka käy läpi 1920-luvun puolivälin kriisin ja jolla on urbaanimiehen ominaisuuksia. Häntä kutsuttiin alun perin Tohtori Strangeksi, vain lääkäriksi, joka kukoistaa kaupungissa, joka näyttää kaikille omituiselta, mutta hän nauttii menestyksekkäästä urasta. Sitten siitä tuli herra Lee, mikä myös kuulostaa mysteeriltä. Discopopin ja UK garagen elementtejä yhdistävä kappale ”Mr. Lee” syntyi.
HKP: Kuinka tasapainotat kappaleiden kirjoittamisen henkilökohtaiset ja emotionaaliset näkökohdat tarpeeseen olla yhteydessä yleisöösi?
Juju B. Goode: Rakastan tätä kysymystä, koska ajattelen tätä paljon. Lyhyesti sanottuna minulla ei ole kaikkia vastauksia, mutta teen parhaani säilyttääkseni puhtaan, nuorekkaan, luovan energiani enkä ajattele liikaa jokaista askelta. Mikä tärkeintä, uskon hauskanpitoon koko prosessin ajan. Ennen kaikkea pitää pitää hauskaa.
HKP: Varaatko erityisesti aikaa uuden materiaalin kirjoittamiselle vai kirjoitatko aina?
Juju B. Goode: Joskus inspiroidun ja kirjoitan jatkuvasti, ja toisinaan en ehkä tunne niin paljon. Noina vähemmän inspiroituneina hetkinä käsittelen usein puhelimellani nauhoittamiani tai muistiinpanoihin kirjoittamiani materiaaleja. Se on sekoitus kausikirjoittamista ja jokapäiväistä työtä, koska en koskaan tiedä, milloin inspiraatio iskee!
HKP: Onko sinulla jotain tiettyjä teemoja tai viestejä, joita haluat välittää musiikillasi?
Juju B. Goode: Tämä albumi kiteyttää matkani NYC:iin muuttamisen ja 20-vuotiaani navigoinnin jälkeen. Minulla ei ole erityistä viestiä, jonka haluaisin välittää; sen sijaan haluan vain jakaa ajatukseni ja tunteeni äänimaailmassa. Ja jos pidät siitä, voit ehkä syventää sen merkitystä ja palata takaisin saadaksesi lisää.
HKP: Mitkä musiikilliset vaikutteet tai artistit ovat vaikuttaneet tyyliisi ja soundiin?
Juju B. Goode: Luulen, että tämä albumi nimenomaan inspiroi minua suuresti korealaisista bändeistä, kuten The Black Skirts ja Roller Coaster, amerikkalaisiin klassikkorockibändeihin, kuten The Beach Boys, ja genreihin, kuten city pop ja disco. Ja tietysti vähän Daft Punkia!
HKP: Miltä tämä uusi kappale sinusta tuntuu edustavan kasvuasi ja kehitystäsi artistina?
Juju B. Goode: Se tuntuu askeleelta kohti sitä, kuka haluan olla taiteilijana. Opin itsestäni ja luon oman ääneni. Minulla on monia muita kappaleita ja ideoita, joita olen innostunut tutkimaan ja kehittämään.
HKP: Voitko antaa meille katsauksen tuleviin projekteihisi tai tuleviin esityksiin tai kiertueisiin?
Juju B. Goode: Muutin äskettäin LA:han ja valmistaudun parhaillaan tuleviin keikkoihin ja esityksiin. Aion esiintyä LA:ssa ja toivottavasti pitää keikan NYC:ssä ennen vuoden loppua.
HKP: Lopuksi, jätä viesti faneillesi, jotka lukevat tämän.
Juju B. Goode: Kiitos näistä hämmästyttävistä kysymyksistä. Olen nauttinut vaikutuksistani keskustelemisesta ja juurieni syvenemisestä. Faneilleni, en voi kiittää teitä tarpeeksi siitä, että teitte unelmani. Tavoitteeni on luoda musiikkia, joka tuo hymyn huulille ja saa sinut tuntemaan olosi hyväksi!
Ota yhteyttä Juju B. Goodeen Instagram, YouTube, SoundCloud, Apple Music ja Spotify.
Erityinen kiitos Juju B. Goodelle tästä ainutlaatuisesta haastattelusta.
