06011015″>06011015? Farmer. A fotót az IS Photo készítette
„Most versenyezzünk 38 másodperccel, nem számít, milyen hosszú.”
A K-pop egyre rövidebb. Az idei K-pop slágerek körülbelül 2 percesek. A Group New Jeans „Super Shy”-je 2 perc és 34 másodperc, az „ETA” 2 perc és 21 másodperc, a „Cool With You” pedig 2 perc és 27 másodperc. A (G)I-DLE’Queenka’2 perc 41 másodperc, a Le Seraphim’Jewelry’pedig 2 perc 43 másodperc.
Az ok, amiért az elmúlt években 3-4 perces dalok egyre rövidebbek, az az, hogy mindennél jobban törekedhetnek marketinghatásokra. Minél rövidebb a szerzemény, annál rövidebb a bevezető és a refrén, amely marketingre használható, így könnyebben használható marketing célokra.
A legújabb platformokon, például az SNS-en és a YouTube Shorts-on használt dal hossza marketing esetében körülbelül 22 másodperc, ez pedig 38 másodpercig terjed. Ez nem csak az MZ generáció gyors fogyasztási szokásait célozza meg, hanem a streamelések számát is növeli. Ahogy egyre több erőfeszítést teszünk a marketingre, egyre erősebb az a tendencia, hogy a koncepciót helyezzük előtérbe a dallal szemben. Az iparág bennfentesei egyetértenek abban, hogy a jelenlegi K-pop legnagyobb jellemzője a „testreszabott marketing”.
Egy zeneszerző azt mondta: „Az MZ-generáció csak akkor hallgat zenét, ha az intro és a refrén együttesen legfeljebb 38 másodpercig tart.”Még 40 másodpercig sem tudom hallgatni”-magyarázta.”Marketing okokból azt kérjük, hogy a bevezetőt és a refrént 38 másodpercen belül állítsák össze.”Valójában egy platformmarketing tisztviselő azt mondta:”A fogyasztók figyelmének felkeltéséhez most rövidnek kell lennie. A YouTube rövidfilmek esetében nem számít, hogy 10 másodperc körüli, de a TikTok, az Instagram stb. reklámozása legfeljebb 38 másodpercig.
(G)I-D. A fotót a Cube Entertainment készítette
A „38 másodperces szabály”, miszerint próbáljuk azonnal felkelteni a figyelmet, az erős teljesítményű K-pop jellemzője. Ez azért van, mert „a látás íze erősebb, mint a hallás íze”. Tehát ellentétben a múlttal, amikor a táncdalok koncepcióját a dal elkészítése után határozták meg, sok esetben most a koncepció az első.
Régebben az ANR-t (az előadók felfedezéséért, a lemezek tervezéséért/gyártásáért, a produkció irányításáért, a dalok tartalmának kezeléséért stb. felelős személyzet) kizárólag menedzserek, például ügynökségek vezérigazgatói kezelték, most azonban fel van osztva: minden cég. Korea egyik legnagyobb szórakoztató ügynöksége nyolc csapatra osztja ezt az osztályt.
Egyes esetekben az ANR csapatban a koncepciót meghatározó művészeti vezető vagy tartalomvezető dönt először a dal hangulatáról, és megrendeli a zeneszerzőtől és a szövegírótól. Egy másik zeneszerző így nyilatkozott: „A művészeti vezető gyakran először találja ki a koncepciót, és dönt a jelmezekről, a hajról, a sminkről stb., mielőtt dalt kérne. „A múlthoz képest ez egy fordított folyamat” – mondta.
Természetesen egyesek azzal érvelnek, hogy minél fontosabb a koncepció, annál inkább fordítottan arányossá válik a zeneiség. A zeneipar egyik tisztviselője azt mondta: „Ha a koncepcióra összpontosítunk, végső soron könnyű olyan zenét alkotni, amelyet gyorsan el lehet fogyasztani. „Fennáll annak a lehetősége, hogy maga a K-pop minősége romlik” – mutatott rá. Egyesek szerint azonban ezt a trendet nem lehet dichotóm módon megítélni marketing és zene között. Kim Do-heon zenekritikus azt mondta: „A jó dalok és témák létrehozása elengedhetetlen része a K-pop fejlődésének”, de hozzátette: „Vannak esetek a koncepció és az előadó által vezérelt muzikalitás kombinálására is. Reprezentatív példa a New Genes. „Ezek az erőfeszítések a K-pop piac jövőjéhez vezethetnek” – mondta.
Riporter Yoo Ji-hee [email protected]
