/Photo Credit=Eumonghyup”Ne torturez plus l’espoir. Et nous devons entamer une conversation avec une attitude responsable.”
L’Association coréenne de l’industrie de la musique populaire a tenu une réunion d’urgence le 8 et le gouvernement et les autorités préoccupés par la musique populaire. Avec le annonce d’une déclaration appelant à une solution claire pour l’industrie du spectacle, l’industrie du spectacle était sur le point de passer un examen.
La déclaration de ce jour concernait environ 40 entreprises menant des spectacles de musique populaire coréens. Yoo Seung-ho a fait l’annonce. Le PDG Yoo a déclaré:”Depuis plus d’un an et demi, nous coopérons autant que possible avec les mesures de quarantaine COVID-19 du gouvernement et endurons la douleur et les sacrifices, mais le résultat est une baisse de 90% des ventes ainsi qu’un annulation et report.
L’eumgonghyup est dans un angle mort où les personnes engagées dans des spectacles de musique populaire ont subi d’énormes dommages et aucune protection contre les directives de quarantaine incohérentes du gouvernement. L’effondrement de l’industrie des spectacles de musique populaire va bientôt endommager non seulement les sociétés de planification des performances et de production, mais aussi les sociétés de production, les travailleurs et les artistes sur scène, ce qui menace l’écosystème qui soutient l’industrie K-pop, qui a conduit au statut culturel difficilement atteint de la Corée.
L’industrie du spectacle de musique populaire s’est améliorée conformément aux demandes et aux critiques constantes du gouvernement et des représentants du gouvernement local sur le site du spectacle, et a fait preuve d’un système de quarantaine élevé. Malgré cela, ils ont exprimé leurs regrets pour l’attitude du gouvernement, les ministères concernés et les gouvernements locaux, qui ont été influencés par une peur irréaliste et des médias provocateurs. Il a souligné l’importance de la communication par divers canaux jusqu’à présent, mais cela n’a pas été accepté. src=”https://mimgnews.pstatic.net/image/108/2021/09/08/0002987144_002_20210908145710412.jpg?type=w540″>/Photo gracieuseté d’Eumonghyup
Le producteur de MPMG Jonghyun Lee, président de l’Association Eumonghyup, a déclaré :”J’ai fait cette déclaration du point de vue du général public, pas seulement une déclaration de l’industrie du spectacle, et j’espère qu’elle sera acceptée comme telle. Créons dès que possible un espace de dialogue avec une attitude responsable. » C’est parce que nous avons fourni un manuel clair. Un canal de communication entre l’industrie et le gouvernement doit être établi.”
/Photo gracieusement fournie par Eumgonghyup
Le PDG de Bonbu Entertainment, Yoo Seung-ho, a également déclaré:”Nous avons traversé une période difficile, mais nous avons publié cette déclaration avec le regret qu’elle se poursuive dans le futur. Afin de donner de l’espoir à l’industrie de la performance musicale populaire, une attitude d’écoute des voix de l’industrie est essentielle.”Il est dommage que même le public soit traité comme un criminel potentiel avec la simple logique de cela. L’Eumgonghyup prévoit d’organiser une réunion et une discussion pour discuter de la situation actuelle de Corona, des directives et des problèmes actuels appropriés pour « avec Corona »
Texte intégral de la déclaration du gouvernement dans l’industrie de la performance musicale populaire
Le coréen L’industrie de la musique populaire est en train de mourir. Bien que nous ayons enduré douleur et sacrifice tout en coopérant autant que possible avec les mesures de quarantaine du gouvernement contre COVID-19, le résultat qui nous a été donné a été le changement constant et les réglementations difficiles à comprendre et les espoirs répétés et les tortures des autorités compétentes. Les performances préparées conformément aux directives gouvernementales et aux réglementations étape par étape se sont souvent effondrées en raison d’un arrêté administratif interdisant les rassemblements unilatéraux et violents à proximité de l’horaire sans aucune discussion préalable. L’effondrement de l’industrie de la performance musicale populaire est non seulement un problème pour les sociétés de planification de performances et de production, mais aussi pour les sociétés de production dotées d’une technologie de classe mondiale et sur scène. Cela signifie que l’écosystème qui sous-tend l’industrie de la K-pop, qui a été difficile à réaliser, est menacé.
Les gens de l’industrie de la musique populaire ont continué à introduire des cas étrangers et diverses solutions pour la survie de l’industrie, ainsi que des idées de mesures de quarantaine qu’ils ont eux-mêmes préparées, mais aucune d’entre elles n’a été sérieusement discutée par les institutions et les ministères. Il n’y avait pas d’interdiction. Les performances de musique populaire, un médium clé de la K-pop, dont le gouvernement et les médias étaient si fiers, ont reçu une attention minimale en tant qu’industrie plutôt qu’un soutien ou une protection, et leur image a été consommée, et ils ont été traités comme des victimes sans hésitation. pour propager des problèmes négatifs.
Une fois de plus, l’industrie de la performance musicale populaire, que certains ministères et médias concernés ont présentée comme le coupable de la propagation de Corona 19, induisant le public en erreur en n’extrayant que le nombre provocateur de spectateurs Contrairement à d’autres genres de performances qui se sont produits sans interruption et à une installation culturelle polyvalente qui ne s’est jamais arrêtée au milieu d’une foule nombreuse et de cas confirmés, il existait des règles discriminatoires qui empêchaient les performances normales d’être jouées. pendant un an et cinq mois.Même s’il n’y a pas eu de représentation, en conséquence, ils ont été interdits de rassemblements nuisibles, et ils n’ont eu d’autre choix que de subir la condamnation sociale et des dommages financiers. Ironiquement, cependant, depuis Corona 19, même si la catégorie se réduit jusqu’à présent à d’autres types ou performances multi-installations, c’est la seule performance musicale populaire qui n’a pas propagé un seul cas confirmé.
Par conséquent. , Spectacles de musique populaire coréenne Les associations de l’industrie exigent les éléments suivants :
1. Nous exigeons que les spectacles de musique populaire ne soient pas discriminés par rapport aux installations culturelles polyvalentes et aux spectacles d’autres genres.
Depuis le déclenchement de Corona le 19 novembre de l’année dernière, les directives de distanciation du gouvernement liées à COVID-19 D’autre part, il n’y avait aucune mention de performances de musique populaire. En conséquence, de nombreux travailleurs et spectateurs ont connu une grande confusion quant à la classification des représentations, des assemblées et des rassemblements, et chaque gouvernement local a arbitrairement interprété les règlements pour refuser la location de la salle de concert elle-même, ou a émis une ordonnance interdisant les rassemblements à proximité du date de la représentation. À cette fin, nous avons continué à exiger l’abolition des discriminations contre les spectacles de musique populaire et un manuel stipulé, mais la réponse retournée à travers le plan de réorganisation de la distanciation sociale annoncé en novembre dernier était plutôt d’ajouter des clauses d’interdiction spécifiques aux spectacles de musique populaire. C’était le résultat de l’anticipation et des préjugés des autorités de quarantaine selon lesquels”le risque de propagation des gouttelettes est élevé en raison des chants et des cris collectifs du public”. Cependant, cela aussi a changé de 180 degrés en moins d’un mois.
De l’année dernière à aujourd’hui, les exigences de l’industrie de la musique populaire ont été très simples et cohérentes. « Appliquer des réglementations équitables à tous les genres de spectacles » et « Mettre en place des réglementations équitables avec les mêmes normes pour les installations culturelles polyvalentes ». Depuis le début de Corona 19 jusqu’à maintenant, toutes les représentations telles que les comédies musicales, la musique classique, les pièces de théâtre et la musique traditionnelle coréenne, à l’exception des représentations de musique populaire, des grandes installations de divertissement, des parcs aquatiques, des grands magasins, des plages, des galeries d’art, des musées et des expositions sont tous les équipements culturels et de loisirs utilisés par le public Seules quelques actions ont été entreprises selon les deux étapes. Il est irresponsable de dire que la direction de l’industrie est influencée par les opinions de quelques personnes sans fournir de principes précis, de logique ou de base scientifique, et certaines décisions impartiales sont des actions dangereuses qui peuvent également ébranler les fondations de l’industrie. que l’existence de l’industrie. Veuillez en être conscient.
Si les mêmes mesures sont prises pour toutes les industries ayant des formes similaires et des formes similaires, nous rendrons la situation meilleure qu’aujourd’hui avec l’esprit de sacrifice et de coopération pour une cause dans la pandémie de COVID-19. Cela aurait été facile à comprendre. De plus, il aurait été plus facile d’envisager une fermeture à long terme en prédisant l’avenir pour l’instant, ou en changeant les industries et les emplois par le pivotement, sans aucun avis consultatif. Nous exigeons que nous ne créions pas de situation injuste en spécifiant qui que ce soit, et nous espérons que l’antagonisme et les conflits entre Eul et Eul ne seront pas encouragés en raison de la division inutile du gouvernement dans une situation difficile et difficile pour tout le monde.
2. Nous exigeons la promulgation des directives de quarantaine COVID-19 qui ne changeront pas afin que nous puissions planifier pour l’avenir.
Les normes de quarantaine COVID-19 et les méthodes de distanciation sociale du gouvernement changent fréquemment en fonction de la situation, et même les normes annoncées par elles-mêmes font partie de l’opinion publique.La représentation a été systématiquement annulée pour non-conformité. Comme c’est le cas dans presque toutes les industries, les normes de quarantaine du gouvernement liées aux performances ont été modifiées cinq fois en seulement cinq mois d’avril à août de cette année, et c’est incalculable si vous revenez à l’année dernière. De plus, comme ils émettent toujours une formulation peu claire et des principes difficiles à comprendre, il est naturel que le public soit confus, et chaque gouvernement local et les ministères concernés proposent souvent des interprétations différentes de l’autorité, et ils n’ont d’autre choix que de préparer en partageant des cas les uns avec les autres. Cette situation découle de l’ignorance du gouvernement en matière de communication à sens unique, ignorant complètement les opinions des experts de l’industrie et le processus de planification et de production de performances, ainsi que flirtant selon l’opinion publique sans aucune norme. Si vous demandez votre compréhension que cela s’est produit parce que vous ne pensiez qu’à la quarantaine, vous auriez dû appliquer les mêmes normes à toutes les installations et performances multi-usages que celles mentionnées ci-dessus.
Il faut au moins 3 mois pour se préparer pour une représentation. Une période de préparation d’un an ou plus est requise. Plutôt que de se préparer en fonction de l’étape actuelle de distanciation sociale, il y a moins de risque lorsque l’avenir est suffisamment prédit et préparé en examinant des normes bien établies. Bien entendu, le stade de distanciation peut être ajusté en fonction de la situation telle que l’augmentation du nombre de cas confirmés et la vitesse de transmission, et vous devrez assumer vous-même le risque de cette partie. Quelle que soit l’imminence du programme de représentation, s’il est clair que la situation ne respecte pas les règles de l’étape de distanciation sociale, le public peut volontairement choisir d’annuler ou de reporter la représentation, et le public peut être convaincu. Inversement, si une représentation est possible selon le règlement de la scène, elle ne peut pas être modifiée arbitrairement car il s’agit d’un acte de promesse qui a été donné en temps, en argent et en efforts par de nombreuses personnes pendant plusieurs mois.
Pour référence, la plupart des situations jusqu’à présent sont comme ceci.
Il y a un exemple proche de ce qui précède. En juin dernier, après le début de la vaccination et l’annonce positive du Premier ministre concernant le COVID-19, un nouveau plan de réforme de la distanciation sociale a été annoncé. La discrimination à l’égard d’autres genres a été éliminée et les règles relatives aux représentations scéniques ont été assouplies, ce qui permet d’organiser des représentations de musique populaire. Comme on le sait déjà, il y avait une clause exceptionnellement inattendue qui permettrait jusqu’à 5 000 représentations même au quatrième stade de la distanciation si les règles de quarantaine étaient respectées, et il y a des spéculations quant à savoir si ce sera une compensation pour la discrimination dans le passé entre les travailleurs liés Je l’ai fait. Après cela, trois ou quatre concerts ont eu lieu et devaient avoir lieu après un an et demi de représentations de musique populaire. De toute évidence, conformément aux directives de quarantaine du gouvernement, nous avons investi plusieurs fois le coût individuel que toute autre industrie et mis en place une quarantaine approfondie. C’était une opportunité durement gagnée, et comme la survie future de l’industrie était en jeu, je voulais prouver une meilleure pratique plus que quiconque. Cependant, en raison de l’augmentation rapide du nombre de cas confirmés de coronavirus, la distance avec la zone métropolitaine a également été portée au niveau 4, et des représentations qui avaient été préparées de longue date ont été volontairement annulées avec des larmes, indépendamment de la réglementation. les représentations en dehors de la zone métropolitaine où cela était possible ont été annulées ou reportées en raison de l’interdiction des rassemblements par le gouvernement local car le calendrier était imminent. Sans aucune discussion ni compréhension.
Pour cette raison, il est nécessaire que les directives émises par le gouvernement central prévalent sur les décisions de chaque gouvernement local. Comme dans l’exemple de situation précédent, il y a eu un certain nombre de cas où des spectacles préparés selon les directives du gouvernement ont été interdits en raison du jugement arbitraire du gouvernement local depuis l’année dernière, et personne n’est tenu responsable des dommages. Si vous voulez garder la même phrase brutale « Les détails sont soumis au jugement de chaque gouvernement local » comme c’est le cas actuellement, ce n’est pas une décision improvisée et subjective du chef d’une agence, qui peut être controversée, mais les directives exactes et les règlements de chaque gouvernement local doivent être divulgués à l’avance. Nous espérons que cela ne causera aucune confusion dans notre travail à partir de maintenant.
Nous vous demandons d’établir les principes et les normes exacts du COVID-19 règles de distanciation pour tous les spectacles et représentations de musique populaire afin que vous puissiez procéder en douceur et regarder vers l’avenir.
3. Si l’exécution conformément aux directives est annulée par l’ordre administratif du service compétent, vous devez indemniser les dommages.
L’entreprise d’exécution de musique populaire génère des ventes grâce à des représentations et fournit des salaires égaux au travail. n’est pas très différent des travailleurs indépendants et des propriétaires de petites entreprises que nous connaissons pour ce qui est de gagner leur vie. De plus, pour réaliser une performance, un minimum de plusieurs dizaines de personnes à un maximum de plusieurs centaines de personnes se préparent pendant plusieurs mois, et divers types d’entreprises investissent du temps, de la main-d’œuvre et de l’argent pour un seul objectif.
Si la performance préparée de cette manière est interdite d’urgence par le jugement de quelqu’un indépendamment des règles, les dommages seront indescriptibles. Même si la performance ne peut pas être réalisée le même jour, puisque beaucoup de main-d’œuvre et de budget ont déjà été investis, le préjudice principal est supporté par l’agence de performance, et les difficultés financières et les coûts de perte d’opportunité sont continuellement transmis aux deux individus. et les entreprises concernées. À mesure que le calendrier des performances approche, les dégâts augmentent de manière exponentielle, et les annulations et les reports qui ne violent pas les règles peuvent involontairement dégénérer en un combat entre l’Eul concerné et l’Eul. Certaines agences ont subi une perte de 1 milliard de frais de livraison de billets en raison d’annulations et de retards continus, et celles qui doivent répéter l’opération de remboursement, ce qui est plusieurs fois plus difficile que la réservation, sans parler du profit, à chaque fois par le coup de quelqu’un ordre plutôt que leur propre décision. De plus, l’industrie du spectacle est classée comme une industrie de crise corona plutôt que comme une industrie interdite aux rassemblements comme le karaoké et les bars de divertissement, il n’y a donc aucun moyen de compenser les pertes. Peut-être même que parler d’épuisement émotionnel, tel que la privation relative et le scepticisme à l’égard du travail, à ceux de l’industrie de la musique populaire était un luxe ou un mauvais choix de carrière en premier lieu.
Même si le gouvernement central ou les gouvernements locaux ont émis une ordonnance interdisant les collections qui portent atteinte aux droits de propriété privée sur la base d’un jugement arbitraire plutôt que de réglementations stipulées, jusqu’à présent, aucune excuse ou consolation n’a été donnée, encore moins toute responsabilité ou compensation pour les dommages. La plupart des ministères concernés ne sont pas intéressés par le schéma au début, il est donc impossible de comprendre s’il se poursuit ou non. La raison pour laquelle la violence unilatérale du chef d’un gouvernement local ou du chef d’une institution, qui n’a jamais été vue auparavant, peut être déclenchée si souvent sans aucun problème, c’est parce que les dommages et les larmes de quelqu’un ont été facilement rationalisés sans aucune responsabilité sous le couvert de d’une situation particulière de maladie infectieuse. L’été dernier, il était difficile de lancer la première ordonnance d’interdiction de montage, mais il n’y a pas eu de contrecoups ni de problèmes après cela, c’est donc en train de devenir progressivement une méthode universelle. Encore une fois, tous ceux qui travaillent dans l’industrie de la musique populaire devraient être protégés par l’État et les gouvernements locaux, et ce sont de bons citoyens.
À l’avenir, les gens de l’industrie de la musique populaire ne réagiront jamais à de telles ordres administratifs unilatéraux et délibérés. Nous ne resterons pas immobiles et nous exigeons des excuses claires et une compensation claire pour les cas qui ont causé l’annulation ou le report de la représentation par une interdiction soudaine de rassemblements sans discussion suffisante et préparation alternative.
4. Au moins la 3ème étape de distanciation sociale nécessite qu’une norme soit établie.
En juin dernier, le gouvernement a fixé une capacité d’audience maximale de 4 000 par émission dans les étapes 2 à 4 du règlement de distanciation sociale. , à partir de juillet à 5 000 personnes, tout en soulignant aux médias qu’il n’y a pas de discrimination entre les performances de musique populaire et les autres genres de performances, et que les mêmes règles s’appliquent aux grandes installations intérieures et extérieures. Cependant, seul le nombre imaginaire et provocateur de 5 000 reste à ce jour, et il n’y a jamais eu une seule représentation qui a rempli 5 000 personnes à l’exception de trois représentations tenues fin juin et début juillet avec 3 à 4 000 personnes. Au contraire, conformément aux nouvelles règles de distanciation entrées en vigueur le 9 août, les nouvelles dispositions stipulant que le 4e niveau n’est pas autorisé dans des lieux autres que les installations de spectacle régulières telles que le Sejong Center for the Performing Arts ou le Seoul Arts Center, et le 3ème niveau est limité à 1 personne par 6m2 et un maximum de 2 000 personnes. Ceci a été rajouté.
C’est un euphémisme, mais c’est presque comme si le 3ème niveau interdisait les performances de musique populaire. Dans le cas des stades, des centres de congrès et des installations extérieures qui peuvent répondre aux restrictions ci-dessus, des pertes de milliards de won sont clairement attendues si seulement 10 à 20 % de l’occupation normale est reçue. est plein, et il est également impossible de modifier le contenu pour s’adapter à l’artiste et à la taille de la représentation ou pour s’adapter au nouveau lieu en peu de temps, même si cela vous semble difficile. Pour cette raison, contrairement à d’autres genres, il n’y a que de petites représentations théâtrales ou des représentations en ligne sans face-à-face avec le soutien du gouvernement pour les représentations de musique populaire enregistrées sur le site de réservation actuel.
Cela ne peut être considéré que comme une décision prise sans une compréhension de base de la performance musicale populaire ou simplement être absorbé par les nombres. Les performances de musique populaire se caractérisent par l’impossibilité de montrer plusieurs épisodes comme une comédie musicale ou un film en même temps, car il s’agit de ressentir la sympathie des émotions tout en appréciant la performance d’un artiste spécifique. A cela s’ajoutent des spectacles de musique populaire qui rassemblent 4 000 personnes dans un espace large, des comédies musicales qui mobilisent des dizaines de milliers de personnes pendant plusieurs mois à travers un public de 1 ou 2 000 par jour dans un espace étroit, et des films qui attirent chaque jour des centaines de milliers de personnes. à l’échelle nationale pour les œuvres populaires Pouvez-vous dire laquelle d’entre elles est la plus sûre et la plus dangereuse ?
Si vous élargissez la catégorie et examinez d’autres industries et installations polyvalentes, vous vous demandez peut-être sur quels principes et fondements elles reposent. Les centres commerciaux, y compris les grands magasins et les grands magasins, ont non seulement pu utiliser sans limite de nombre de personnes jusqu’à présent, mais reprendront leurs activités après quelques jours de suspension même si un cas de transmission important se produit. Les plages, les installations de divertissement à grande échelle, les parcs aquatiques, les parcs et d’autres lieux à travers le pays sont également visités par un grand nombre de personnes de diverses régions, mais aucune restriction particulière n’a été mise en place. Vous avez probablement déjà vu d’innombrables milliers de personnes faire la queue dans les grands magasins nouvellement ouverts et les lieux avec d’innombrables foules pendant les vacances et les saisons de vacances dans les nouvelles.
En comparaison, le public Pour les performances musicales, le l’agence elle-même a mis en place des règles de quarantaine élevées, telles que la mise en quarantaine rapide des installations et l’utilisation de kits d’auto-diagnostic, ce que personne d’autre ne fait. De plus, par rapport à d’autres industries, la gestion des flux de mouvement est claire, les sièges réservés sont gérés par réservation lors de la visualisation et du personnel supplémentaire a été ajouté pour assurer la gestion des masques en temps réel et le contrôle des flux. Encore une fois, grâce à ces efforts, il n’y a pas eu un seul cas de transmission d’un cas confirmé dans un spectacle de musique populaire depuis l’année dernière. Par conséquent, nous exigeons que nous supprimions les lignes directrices qui nous différencient des autres industries, reconnaissons la stabilité des performances d’un point de vue objectif et assouplissons les restrictions sur le nombre de spectateurs dans des installations autres que les salles de concert ordinaires.
5. Nous exigeons qu’une norme soit préparée dès que possible pour que les personnes vaccinées puissent regarder des spectacles de musique populaire.
Le gouvernement fait de son mieux pour atteindre 70% du taux de vaccination primaire du pays avant Chuseok. Cependant, il n’y a encore que le mot avec Corona, et il n’y a pas un seul mot à dire sur la direction à suivre après la réalisation de l’inoculation. Même lorsque la vie des PME et des indépendants liés s’est effondrée, il n’y a pas de plans spécifiques pour l’avenir de toutes les industries, en particulier dans l’industrie du spectacle, où la planification, la location et les réservations sont requises plusieurs mois à l’avance. d’autre choix que de le faire.
Par conséquent, après Chuseok, lorsque l’objectif du gouvernement du premier taux de vaccination sera atteint, nous exigeons que le nombre de ceux qui ont reçu plus d’une vaccination soit exclu de la capacité maximale pour une représentation. De plus, à partir de novembre où le taux de vaccination secondaire atteindra 70%, nous exigeons que la distance entre les sièges et la réglementation d’occupation maximale elle-même soient abolies. Bien sûr, jusqu’au moment où le Corona 19 est abaissé du niveau grave actuel au niveau d’alerte, pour le bien-être de chacun, je pense qu’il est encore nécessaire de porter un masque dans une installation multi-usage, et de vérifier le QR et température corporelle du visiteur.
Si vous voulez voir un spectacle, la majorité des gens veulent terminer la vaccination dès que possible. Néanmoins, quelle que soit la volonté de la personne, la raison pour laquelle elle ne peut recevoir le premier vaccin qu’avant Chuseok relève de la responsabilité du gouvernement pour ne pas avoir reçu le vaccin à temps, c’est de le transmettre. De plus, si les réglementations et les interdictions se poursuivent sans le soulagement susmentionné après la vaccination, il est clair qu’il n’y a aucune intention de coopérer avec des mesures car il ne s’agit rien de plus que d’admettre que le vaccin lui-même, que le gouvernement a prêché comme le Le seul motif pour surmonter le COVID-19 est inefficace. Je tiens à vous le dire.
Depuis l’année dernière, le gouvernement et le personnel médical des pays avancés ont effectué plusieurs fois en concert des tests de sécurité sur des spectacles de musique populaire. seulement des réglementations de base, le gouvernement prend l’initiative de résoudre des solutions fondamentales telles que le développement supplémentaire de vaccins et de traitements, l’inoculation de rappels, la collecte de fonds active et l’indemnisation des dommages. Comment est notre situation ? Malgré des demandes constantes de performances de test depuis plus d’un an, ils ne demandent que la conformité et l’interdiction, et aucune coopération n’a été faite, et même en ce moment, ils forcent des sacrifices sans compensation ni solution. Tous les salaires et dépenses des agences gouvernementales et des politiciens que je reçois chaque mois sans aucun résultat sont l’argent qui a été financé par le sacrifice du peuple et les dettes croissantes des gens qui ont coopéré en silence. vous avez donné le poids du siège et du siège.
6. Je vous demande de trouver une solution claire à l’effondrement de l’industrie de la musique pop.
En plus des parties essentielles de l’entreprise telles que les artistes, le public, les productions et les ressources humaines, l’industrie de la performance musicale populaire étend progressivement son champ d’application à diverses technologies de la 4e industrie, du voyage, de l’aviation, les transports et l’économie locale. Il est évalué à plus de 4 000 milliards de won. La valeur est indescriptible si l’on considère l’exportation de contenus dérivés et la compétitivité nationale immatérielle. Cependant, selon les statistiques, l’industrie de la performance musicale populaire en 2020 a enregistré une énorme baisse de 90 % des ventes par rapport à 2019. Ce serait un nombre jamais vu dans aucune industrie. Bien sûr, la situation en 2021 n’est pas très différente.
Lorsque le gouvernement et les médias parlent de la Corée comme d’une puissance culturelle, cela est inlassablement mentionné, et en fait, il s’agit de K-Pop et de musique populaire. des spectacles qui ont joué un rôle prépondérant dans les exportations culturelles, mais il est vrai qu’il n’y a pas eu de réel intérêt et traitement entre-temps. Et maintenant, l’industrie qui s’est épanouie spontanément dans le secteur privé a été amenée à une situation où même les fondements de l’industrie ont été détruits par les directives incohérentes et discriminatoires du gouvernement, qui est plus grande que le récif de Corona 19. Il n’y avait aucune considération pour l’industrie de la performance musicale populaire, même sous la belle façade de bien-être, de subventions et d’indemnisation des pertes. Même si l’industrie elle-même s’est effondrée, l’indemnisation n’a même pas été envisagée car elle n’était pas classée comme une entreprise interdite, et même si la vie générale après Corona 19 revient, l’industrie de la performance musicale populaire sera normale. reconstruit avec la fonction de kamma.
J’espère que le gouvernement apportera une réponse claire à cette panne. Nous exigeons que vous soyez indemnisé pour avoir causé l’effondrement de votre karma sans aucune considération. En plus de cela, nous exigeons également l’administration pratique du soutien, des fonds, des fonds, etc. nécessaires à la reconstruction de l’industrie après COVID-19. Les diverses propositions qui ont été continuellement demandées depuis le début de cette association, y compris celles ci-dessus, n’ont même pas progressé d’un pas, guidées par des méthodes typiques telles que la passation entre ministères, les réponses mécaniques et les réponses des anciens, et en traçant une ligne avec le responsable, comme toujours. Même maintenant, nous exigeons que les chefs de gouvernement participent au dialogue et donnent des réponses claires au petit avenir de l’industrie.
대중음악 공연업계는 장르 간, 업종간 차별 속에서도 국민의 안전이란 대의를 위해 정부의 지침을 준수하며 살을 베어내는 고통을 감내해왔습니다. 공연 현장에서는 정부, 지자체 실무자의 끊임없는 요구와 지적에도 모두 순응하며 개선했고, 그 누구보다도 높은 허들의 방역 체계를 선보여왔습니다. 이러한 인내와 노력에도 불구하고 일관성 있고 명확한 기준을 잡아주지 못한 채 실체 없는 공포심과 자극적인 언론 문구에 매번 휘둘린 정부, 관계 부처, 지자체의 태도에 본 협회는 깊은 유감을 표합니다. 또한 정부에 대한 높은 신의와 기대가 여지없이 무너지고 불신에 이르게 된 작금의 상황에 대해서도 아쉬움을 표합니다.
이에 정부와 관계 부처는 상기 요구들에 대해 확실한 답변과 방안을 조속히 마련하길 바라며, 이에 만족스러운 조치가 이루어지지 않을 경우 더 이상 대중음악 공연업계와 국민의 목소리에 경청하거나 개선할 의지가 없는 것으로 간주하고, 향후 관련 업계 및 협회 모두와 연대하여 시위, 규정 불응, 행정소송을 포함한 단체 행동들을 전개하며 강력하게 대응할 것임을 경고하는 바입니다.
2021년 9월 8일.
한국대중음악공연산업협회
공미나