Le premier EP solo’M3MI’, récemment sorti, a reçu des critiques favorables
Membre de’24 Hours’et’Seoul Moon’… Activité solo parallèle à partir de 2022 [ Séoul=Actualités ] cigale. (Photo=fournie par le musicien) 02.01.2024. [email protected] *Revente et DB interdites [Séoul=Newsis] Reporter Lee Jae-hoon=Guitariste MEMI (Kim Hye-mi) continue de grandir même si plus de 10 ans se sont écoulés depuis ses débuts.
Le groupe « 24 Hours » a été formé en 2012 et le premier single « Blackhole » est sorti cette année-là. En 2016, ils se sont réunis pour former un autre groupe, « Seoul Moon », et ont sorti leur premier single « When I First Saw You » cette année-là. Alors qu’il travaille en parallèle dans deux groupes, 2022 constitue un autre tournant.
Elle a commencé sa carrière en tant que chanteuse solo. J’ai choisi ma démo comme musique de fond pour une vidéo à télécharger sur mes réseaux sociaux, et la réponse favorable m’a donné confiance. Grâce à cela, nous avons eu l’auteure-compositrice-interprète Mammy.
Le premier EP solo éponyme de Maemi,”M3MI”, récemment sorti en tant qu’auteur-compositeur-interprète, est explosif. Au total, cinq chansons sont incluses, et une émotion universelle est obtenue entre sons rock et émotions personnelles. Lorsque des personnes aux émotions imprévisibles écoutent”Cicada”, elles deviennent claires, comme si elles étaient conscientes d’un sentiment qui n’existe pas dans ce monde. Inutile de dire que ses talents de guitariste ont été reconnus très tôt et que ses compétences vocales et d’écriture de chansons ont également été améliorées, mais ces aspects ont été sous-estimés en raison de l’apparence flashy de Cicada. La véritable beauté de la persuasion des cigales ne réside pas dans leur extérieur impressionnant mais dans leurs impulsions intérieures.
Le nom de scène Maemi est un surnom que lui donnent son entourage. Je l’ai choisi comme nom d’activité solo parce que cela me ressemblait le plus et était naturel. Au moment où vous écoutez la musique, vous êtes ravi et réalisez ce que signifie être « le plus semblable à une cigale ». Ce qui suit est une séance de questions-réponses lors d’une récente réunion avec Maemi à Yongsan-gu, Séoul.
-C’est mon premier album en tant qu’auteur-compositeur-interprète, et la réponse a été très bonne.
“Quand j’étais dans un groupe, j’ai continué à sortir des singles. Cette fois , j’ai trouvé le courage de relever le défi. J’ai également reçu des retours positifs sur les réseaux sociaux. Grâce au soutien, je pense que j’ai créé l’EP avec plus de passion grâce aux réponses.”
-Le les genres dans cet EP étaient divers. J’étais curieux de savoir dans quelle direction Maemi voulait aller.
“C’est pour ça que j’ai eu du mal à le mixer. Je voulais ajouter du jazz, je voulais ajouter du garage, ce que j’ai toujours aimé, et Je voulais y aller un peu brutalement. Les couleurs sont similaires, mais si vous regardez les détails des morceaux, nous avons essayé de donner l’impression que nous avons essayé d’essayer une variété de genres. »
-Cela fait déjà plus de 10 ans que vous n’êtes pas actif. En tant qu’auteur-compositeur-interprète, est-ce un peu tard pour sortir un album ?
“Oui, c’est vrai. C’est assez tard pour l’ensemble de ma carrière musicale, et c’est pareil pour Maemi. J’ai commencé à travailler comme Maemi en avril de l’année dernière (2022). Pour être honnête, je ne pensais pas vraiment pouvoir être actif longtemps sous ce nom. Mais il n’est pas exagéré de dire que j’ai sorti un album à cause des réactions que j’ai reçues sur les réseaux sociaux. Cela m’a donné du courage et j’ai pensé que je devrais sortir un album.”
[Séoul=Newsis] Cigale. (Photo=fournie par le musicien) 02.01.2024. [email protected] *Revente et base de données interdites-Alors, Cicada était-il à l’origine plutôt un type événementiel ?
“C’était l’année dernière lorsque j’ai sorti la démo que je gardais seule. Elle était le premier single sorti dans un style démo. J’ai commencé parce que j’ai reçu une bonne réponse. Je publiais des vidéos de moi jouant de la guitare sur les réseaux sociaux depuis un certain temps, mais à mesure que les tendances changeaient et que les gens devenaient plus enthousiasmés par les vidéos, j’ai pense que le flux a changé.”
-Y a-t-il eu des réactions qui vous ont impressionné ?
“Le dernier morceau de cet album,’Désolé pour ma réponse tardive’, est une chanson sur la vie. C’est une chanson sur la mort de mon père. Comme le contenu que j’ai mis en ligne résumant le contenu en anglais plutôt qu’en coréen est devenu viral, j’ai reçu beaucoup de messages, de personnes autour de moi qui ont vécu la même expérience, non seulement de pères, mais aussi grand-mères, oncles, amis, anciens amants et personnes qui ont participé à la guerre. La mort m’est venue à l’esprit et j’ai reçu un message disant: « J’ai tellement pleuré quand j’ai entendu ta chanson. » J’ai été surpris parce que c’était C’est le premier message que j’ai reçu en faisant de la musique, mais j’étais aussi reconnaissant que nous puissions nous réconforter mutuellement. D’un autre côté, cela a été un choc. C’était très difficile parce que ce sentiment persistant restait.”
-Comme”Guitar Pick”, les chansons précédentes étaient pleines d’esprit.
“J’écris toujours les paroles sur un ton humoristique ou plaisantant. Je l’écris parce que je ne veux pas que les gens écoutent la musique aussi sérieusement. De plus, la plupart des paroles concernaient des personnages et des histoires fictives. Mais pour la première fois, le morceau que j’ai fait avec ma sincérité et mes sentiments personnels m’a donné du courage. Avec cette chanson comme opportunité, je pense que la prochaine fois je pourrai faire une chanson qui révèle un peu plus mes vrais sentiments. Les gens autour de moi ont également été très surpris par ce morceau. Je n’en ai pas parlé en détail jusqu’à présent. Mais j’ai grandi en tant qu’artiste. Pour ce faire, j’ai pensé c’était bien de le résoudre par la musique. S’il fallait dire la vérité, j’ai décidé qu’il serait préférable de le résoudre par la musique.”
-Jazz metal’NY(f)C’est un chanson de type intro. (Le journaliste musical populaire Lee Dae-hwa a évalué cette chanson comme « audacieuse en mettant les riffs de guitare rapides au premier plan à une époque où la pop est au centre de la scène indépendante » et l’a sélectionnée comme l’une des chansons à ne pas manquer l’année dernière..)
“J’étais à New York pendant une courte période en octobre dernier. J’y suis allé pour voyager, m’inspirer de la musique et faire une rencontre, mais les choses ne se sont pas passées aussi bien que prévu. J’y suis allé en imaginant que je pourrais peut-être faire de la musique ici un jour, mais en réalité, j’avais peur que ce soit un peu difficile. J’étais en colère parce que les choses n’allaient pas bien et que le temps était vraiment mauvais. J’ai joué cette chanson en me demandant ce qui sortirait si je jouais cette frustration à la guitare, et j’ai enregistré le riff exactement tel qu’il était. Il n’y a eu quasiment aucune modification sonore. J’ai pensé que ce serait une bonne idée d’ajouter un peu d’émotion à ce moment-là.”
-Vous avez également vu beaucoup de performances.
“À cette époque, (groupe de rock italien)”Mone Skin”était en tournée mondiale à New York, il était temps de le faire. Se produire dans un stade du centre de New York était très impressionnant. En fait, j’ai vu une vidéo de Moneskin jouant dans la rue dans le passé. Quand j’ai vu cette équipe jouer au Madison Square Garden, j’ai trouvé ça incroyable. Aussi (groupe néo-soul punk britannique) « Jungle ». Ils sont un groupe de deux membres et ils publient toujours des vidéos de danse lors de la promotion de vidéoclips. La chanson est rafraîchissante et la danse est également vraiment cool. «Je veux voir leur musique en live. J’ai réservé un billet parce que j’avais le sentiment que ce serait une grande source d’inspiration, et j’ai également été choqué par la façon dont le public a apprécié le spectacle. Il n’y avait que des gens qui profitaient pleinement de la performance sans regarder leur smartphone. Je suis aussi allé au Blue Note et j’ai vu un spectacle de musique jazz afro-cubaine.”
[Séoul=Newsis] Cicada. (Photo=Fourni par le musicien) 2024.01.02. [email protected] *Revente et DB interdites-Le deuxième morceau’Bassist’a été aussi très bien.. C’est une chanson sexy.
“Il y a un mème célèbre lié au groupe. Les chanteurs sont les plus populaires, suivis des guitaristes et des batteurs. Le bassiste est toujours célibataire ou de nombreuses images circulent sur Internet le montrant jouant avec des chats. Quand j’y pense, je ne me suis jamais vraiment concentré sur le bassiste lorsque je regardais un concert d’un groupe. J’ai pensé que je devrais profiter de cette occasion pour prêter attention au bassiste et découvrir son côté sexy. En particulier, la bassiste de Moneskin (Victoria de Angelis) est une bassiste féminine et elle est très sexy. Il m’est arrivé d’écrire cette chanson à New York et je pense que j’ai été très inspiré par lui en regardant le spectacle. De plus, le bassiste de notre groupe’24 Hours’a de très jolies mains, donc je me suis amusé à capturer les émotions que j’ai ressenties en regardant ses mains.”
-‘Waikiki’est aussi une chanson intéressante.
“C’est une chanson qui reflète l’expérience d’aller à Hawaï, et les émotions de cette époque et l’ambiance hawaïenne unique sont incorporées dans les riffs de guitare. En fait, la chanson qui m’a décidé à sortir cet EP était « Waikiki ». Au départ, je pensais que ce ne serait pas bien de sortir cette chanson en single, alors d’autres chansons sont arrivées. C’est le morceau qui est devenu la trame de l’album.”
-‘Guitar Peak’, qui a également été joué sur Naver On Stage, est une très bonne chanson. Elle a également été incluse dans cet album.
“En fait,’Il y avait beaucoup de pression à cause du’guitar pick’. Je me suis dit: « Je dois faire mieux que ça. » Je n’étais pas très confiant jusqu’à la veille de la sortie de l’album. C’est soudain devenu si effrayant. L’ajout de « Son pour ma réponse tarifaire » était source de confusion et d’inquiétude: « Et si je prends une mauvaise décision ? » En fait, je suis généralement très confiant.”
-L’album porte le titre éponyme”M3MI”. Y a-t-il une raison pour laquelle E est utilisé comme numéro 3 dans MEMI ?
“En fait, il n’y a pas de sens profond. Je me suis dit que le nom « Cigale » n’avait pas encore été décidé. Vous vous souvenez peut-être de lui comme d’un guitariste qui a chanté « Guitar Peak » ou comme identifiant Instagram. Comme beaucoup de gens ne connaissent pas mon nom, j’ai décidé de nommer l’album « Cicada ». Cependant, je voulais prendre une chose différemment, alors j’ai utilisé le chiffre 3. Je voulais le rendre un peu plus spirituel.”
-Cet album vous a-t-il aidé à guérir ?
“J’ai été surpris de voir autant de gens me soutenir. En fait, je n’ai jamais pensé que mes chansons pouvaient guérir. En particulier, « Sound for My Late Reply » contient du contenu basé sur une histoire vraie. Il n’y a rien de magnifiquement écrit. J’ai juste mis les émotions complexes que j’ai ressenties il y a 10 ans dans les paroles. J’ai donc pensé que ce ne serait ni pertinent ni réconfortant. C’était vraiment étrange. Il s’agit entièrement de moi et la plupart des paroles sont en coréen. Grâce à cette réponse, j’ai également été guéri.”> [Séoul=Newsis] Mammy. (Photo=Fourni par le musicien) 02.01.2024. [email protected] *Revente et DB interdites-Quel genre de musique écoutiez-vous principalement quand vous étiez jeune ?
“J’y vais avec notre chanson”J’ai d’abord grandi en écoutant de la musique pop. J’aimais plus Brit Spears et Christina Aguilera que les idoles de la K-pop que mes pairs aimaient. Je ne sais pas ce qui a déclenché cela, mais je pense que les apparitions des pop stars étaient plus provocantes et plus cool. Puis j’ai commencé à écouter Michael Jackson. Quand j’étais en première année de collège, Avril Lavigne est soudainement apparue et j’ai trouvé ça trop cool. C’est androgyne et un peu espiègle, et la mode est vraiment cool. La chanson « Skater Boy » était une chanson qui ressemblait à un coup d’État dans le monde de la pop à l’époque. De plus, le duo de femmes russes appelé « Tatu » était provocateur, alors j’ai pensé: « Qu’est-ce que c’est ? » et je l’ai regardé avec intérêt. J’ai été influencé par un ami que j’ai rencontré à l’école et qui aimait Shiina Ringo. Grâce à”Ultraman”et”Live Wire”, je suis devenu obsédé par Seo Taiji.”
-Comment as-tu commencé à jouer de la guitare ?
“Je pensais que c’était cool et le guitare électrique L’envie d’apprendre s’est lentement développée en moi. Le premier endroit où j’ai appris la guitare, c’était dans une académie de guitare locale où je suis allée avec ma mère. J’étais lycéen à l’époque et il y avait beaucoup de gens qui jouaient du metal. Il y a des photos de femmes en tenues sexy et des affiches de vieilles collections de guitares accrochées aux murs. En fait, j’aime beaucoup ces looks. À l’époque, mon professeur m’avait emmené voir un concert du guitariste de Megadeth en Corée, et c’était au Rolling Hall. J’avais dix-sept ans et j’avais mal au cœur après avoir vu le spectacle. Le volume était très fort. C’était ma première rencontre avec le métal. Il m’a également emmené à un concert de Tommy Emmanuel (connu comme une légende de la guitare acoustique). Je suis reconnaissant envers mon professeur qui m’a exposé à divers musiciens à cette époque. Il m’a dit: « Tu dois jouer Led Zeppelin » et m’a forcé à reprendre « Stairway to Heaven ». Après cela, Deep Purple, puis AC/DC, et ainsi de suite. Haha.”
-Quelle est la’prochaine étape’de Maemi maintenant ?
“Les réseaux sociaux ont été le début, mais je veux prouver que je suis maintenant une musicienne qui a grandi musicalement comme Bien. Je pense que c’est mon « prochain chapitre ». Je pense que l’ère est arrivée où l’on peut saisir les opportunités si l’on a l’esprit ouvert. Cette année, je veux jouer sérieusement et montrer une facette plus diversifiée de moi-même.”