は、いくつかの歌手のレジェンドの舞台のために少しより深く考えてみたいしたシリーズです。
どの部分が立派なので、どの部分がファンと大衆に感動を与えて「レジェンドの舞台」と評価受けるかについて真剣に扱ってたいと思います。
強震原曲の「マッコリ一杯」は、名実共にヒット曲であり、歌手ヨンタクには歌手の人生を変えた曲といっていいほど、非常に意味のある歌だ。
ヨンタクが「ミスタートラウト」コンテスト当時披露したが舞台は今でも広く知られているレジェンドの舞台の一つ。韓国ギャラップが調査した2020年、今年の歌50-60大部門1位に上がる光栄も享受した。
私は””マッコリ一杯」がなぜそれほど良かったのだろうか?」という点について話してみようとする。
まず、基本的にはヨンタクが自分によく似合う歌を「よく「という点が最も大きいものである。歌唱力で勝負するサバイバルで一番重要なのは歌唱力であり、それに劣らず重要なのが選曲能力だからだ。
ただし、これだけでは完全に説明されない。その間「マッコリ一杯」をカバーした歌手の歌をできない場合は、ほとんどなかったからだ。特に「マッコリ一杯」は、演歌歌手が歌った時概ね違和感が感じられない曲だ選曲だけですべてを説明するのも無理がある。
多くの歌手たちの「マッコリ一杯」の舞台を見ると、ヨンタクの「マッコリ一杯」で著しく感じられる部分を見つけることができる。それは、話者が相対的に著しく感じられるという点である。
「マッコリ一杯」は、メロディーと歌詞がかなり相反する曲で、メロディーは興あふれるが歌詞はそうではない。
この歌のメロディーは、人をパラパラとダンスを踊るようになりますが、この曲の歌詞を構成する主要な感情は懐かしさ、悲しみ、後悔、このようなものです。
父を失った悲しみは、父への懐かしさ、父に恨みという感情を持っているものの後悔した。このすべての感情をした単語で要約すると「悔恨」とするものである。
一つの事実は、必ず話し手の感情を鮮明に露出が作品性を高めてくれるのはないという点である。コンテンツ問わず創作物とは、話し手の感情を繊細ヒ描写する方式と感情描写を最大限に切除する方法が共存する用意であり、どちらか一方が完全に正解とすることはできない。
描写がディテールして名作と呼ばれる作品があり、切除をよくして名作と呼ばれる場合もある。逆に感情描写過剰と屑と評価される場合もあり、記述が少なすぎて屑と呼ばれる場合もある。
問題は、「どの方向を選択したときは、その選択の理由を納得させることができる程度ジャルハヌンガ”であるが、ヨンタクの場合には、話者の感情を鮮やかに露出方向を選択し、それを非常によくやった。
歌唱力の部分を除いて、ヨンタクが「よく」したと見るの最大の根拠は、まさに「演技」。引き続き舞台を回しながら見ていたら、どの部分でどのような意図を持ってどんな演技をしたのかが少しずつ見えた。
彼の研究は、煙が感じられたパーツは大きく2つに一つは”父恨みました」というパーツ、もう一つは「お父さんのようにサルギン嫌いと胸に釘をバクドン」というパートであった。
「父恨みました」パートの場合は「父」という歌詞を歌うとき、多少涙声を入れて父を偲んでかっとする息子の感情を入れた。
そして、「お父さんのようにサルギン嫌いと胸に釘をバクドン「パート部分では「後悔」という感情を全身で表現した。
それにもかかわらず、この舞台が「新派的」に感じられなかった理由は、感情を「鮮明」に表現するが、「課長」されるように表現なかったと言う感じたからだ。
一人のリスナーであり、誰の息子として、「マッコリ一杯」の舞台の中ヨンタクの話し手の表現は、父を失った感情がまだ摩耗していない、と父に酷い言葉をしたことを後悔している息子の「実際の感情」に相当近い見えた。描写が不足した場合、意図をキャッチできなかったものであり、課長がひどすぎた場合作為的に感じたはずなのに「煙の意図が十分にヌキョジムと同時に作為林道ない」その適当な線をよく発見したそうだ。
もし、単純に「悲しい」という感情を大げさに強調する舞台で感じたら、このの主人公に立てなかったのだ。
ヨンタクの歌唱力、そして、前記した話し手の表現が「ミスタートラウト」、視聴者と大衆に大幅に触れ期が舞台の高い話題性を持ったし、「ミスタートラウト」を代表するレジェンドの舞台の一つ残ったもの。
これは、今回の記事の結論である。
写真=TV朝鮮のYouTubeチャンネル-韓国ギャラップ-ネイバー国語辞典
